Аниме Обзоры

[Яманэко]

Данная тема посвящена для выкладывания обзоров на различные аниме проекты. Желательно выкладывать своё (или указывать авторство и ссылку ежели взято на каком-нибудь стороннем ресурсе).
Так же желательно не флудить, поскольку тема предназначенно исключительно для несения информации.

[Яманэко]

Для затравки мой личный обзор Волчицы и Пряности



Spice and Wolf (Волчица и пряности)

На данную вещь я точил зубы давно. Перечитывая рекомендации и многочисленные рецензии, я уже было задумывался, а не скачать ли и посмотреть, но... Но каждый раз перед глазами в разделе описания появлялось коварное слово «романтика». Так уж получилось, что романтика в аниме для меня стала синонимом отношения недалеких мальчиков, пускающих кровь из носа при виде чуть приоткрытой девичьей груди, или боевых девочек, которые выражают свои чувства посредством многократных ударов по голове своему избраннику. Поэтому каждый раз я вздыхал и смотрел что-то иное. Но как говорится, против судьбы не попрешь, и, получив очередную порцию хвалебных отзывов, я не выдержал и, наконец, сел. Что из этого вышло, читайте дальше...

Для начала краткий сюжет. И так перед нами самый обычный фэнтези мир. Хотя нет, мир скорее необычный, он больше подходит как альтернативная реальность, поскольку особой магии нам толком и не показывают. Да она здесь особо и не нужна, ведь главный герой на удивление не могучий боец с трехметровым волшебным мечом, не милая девушка в короткой юбчонке, повергающая на землю демонов одним ударом, не маг или там рыцарь, а самый обыкновенный торговец. Да, Лоуренс Крафт обычный бродячий торговец, эдакий средневековый коммивояжер. Странствуя из города в город, он развозит самый разнообразный товар, исходя из того, где какая потребность.

Так бы ему и странствовать дальше, но в одной деревне ему внезапно повезло заключить весьма необычную сделку. Обнаружив в своей повозке голую девушку с волчьими ушами и хвостом (визуально больше похоже на лисьи, но тут претензии не ко мне) он, конечно, удивился, но тут же наладил диалог. Оказывается, ему довелось повстречаться с самой Хоро, местной богиней, которой поклоняются крестьяне взамен на хороший урожай. Правда, в последнее время пейзане выяснили, что прогрессивные методы ведения сельского хозяйства работают куда лучше, чем волшебство древней богини и постепенно забили на все обряды, сведя все к обычным праздничным играм. Хоро особо не обиделась, но заскучала и воспользовалась Лоуренсом, дабы удрать со своего рабочего места.
И дальше начинаются совместные странствования, поскольку Лоуренс пообещал доставить Хоро на её мифическую родину, получив взамен гарантию на помощь богини во всех его торговых делах. Но как выясняется, иногда от подобной помощи куда больше хлопот, чем реальной выгоды, а впрочем, смотрите сами.

В целом сериал весьма замечательный и оригинальный. Вместо бесконечных боев и спасений мира, перед нами показана история странствия пары друзей (а дальше уже и не просто друзей). Каждый из них яркая и объемная личность, но при этом отличающаяся крайней степенью достоверности.

Лоуренс Крафт самый заурядный торговец. Все, к чему он стремится, это накопить на собственную лавку и завязать со странствиями, но знакомство с Хоро похоже расширило пределы этих мечтаний.

Хоро, та самая загадочная девушка волчица, обладательница непонятной силы и язвительного языка, но в то же время, наверное, самый страдающий персонаж.

Большая часть сериала посвящена их отношениям друг с другом. И именно в этом и состоит романтическая составляющая. И на удивление здесь нет соплей с сахаром, которыми обычно наполнены истории любви. Напротив, нам показаны зарождающиеся чувства у двух взрослых людей (хотя одна из них и нелюдь). И самое главное, этим чувствам веришь.

Правда, завязывающейся романтике мешают два обстоятельства. Лоуренс боится связывать свои отношения с бессмертной сущностью. Но в то же время он постепенно преодолевает свой страх. У Хоро проблема кроется в ином. В прошлом она уже связывала свою судьбу со смертными и каждый раз это приводило к тому, что проходили годы, её партнер умирал, и она вновь оставалась в одиночестве. Но, тем не менее, на протяжении путешествия их близость становится все более и более заметной.

Но сериал строится не на одной романтике. Как уже было сказано выше, Лоуренс торговец. И именно торговле и посвящено основное время данной истории. Герои заключают одну сделку за другой, проворачивают различного рода операции с целью заработать как можно больше и ввязываются в сомнительные аферы.

В данной части сериалу просто нет равных. По отдельным эпизодам можно проводить теоретические занятия для студентов экономических специальностей. Потому что чего только не выпадает на долю наших героев. Здесь и игра на бирже, и операции с курсами валют, и занятия контрабандой и... в общем перечислять можно долго. Могу сказать только, что отдельные моменты необходимо пересматривать по нескольку раз, дабы понять основную суть интриги.

И так романтика и торговые интриги – это две основные составляющие данного сериала. Кроме того следует заметить еще один момент, который так же весьма интересен, это диалоги. Поскольку боевых сцен и экшена в данной вещи практически нет, то на девяносто процентов она состоит из многочисленных диалогов. И они не напрягают, а наоборот еще больше усиливают интерес. В некоторых местах можно бесконечно наслаждаться легкими перепалками между Лоуренсом и Хоро, где оба противника действительно стоят друг друга.

Немного о фансервисе, его тут практически нет. Если конечно не считать неоднократно появляющуюся обнаженную Хоро. Но в отличии от бесчисленных панцушотов, которыми в основном пестрит продукция Страны Восходящего Солнца, это не напрягает. Напротив, как еще может выглядеть девушка-волчица, столетиями живущая на природе?

Что касается рисовки, то она просто отменна. Создатели хорошо потрудились, особенно по части фонов. Каждый город выглядит непохожим на предыдущие, отчего данный мир выглядит живым.

Поэтому, что бы подвести итог, скажу так: Весьма красивый, плавный и атмосферный сериал с необычным сюжетом, живыми персонажами, реалистичным миром и бытовыми проблемами вместо набивших оскомину супергеройств. Конечно, пойдет не всем, подростки подобную вещь просто не воспримут. Но для людей постарше и умудренных опытом это самое то.

[Яманэко]

Detroit Metal City



Соити Негиси самый обычный паренек из японской глубинки. Хотя это не совсем правильно, он не совсем обычен, ибо у него есть мечта. Он мечтает стать музыкантом, да не просто мечтает, а прикладывает для этого усилия. Негиси сочиняет песни и умеет неплохо играть на гитаре. Но, как известно, в провинции успеха не добьешься, и вот наш герой едет в столицу, дабы взять её штурмом. У него есть гитара, есть талант и куча песен про любовь. В общем, все, что нужно для начинающего Димы Билана японского разлива.

На этом месте, наверное, большинство тяжело вздохнут, после чего смачно выругаются. Ведь действительно, сколько можно клепать поделок про юных провинциальных гениев, пробивающихся наверх за счет своего таланта. Ведь все слеплено по одному сценарию. И наблюдать за восхождением очередной звезды уже как-то и не тянет. Поэтому сразу заявляю, здесь все совсем по-другому.

По сути с первой минуты видео мы имеем возможность наблюдать за тем, как наш герой уже фактически стал звездой, но... Вместо лиричных песен про любовь и поцелуи он извергает потоки мата и призывов к насилию. Вместо орды красивых поклонниц, проливающих слезы при виде своего кумира, толпы брутальных агрессивных мужиков. Вместо лиричных гитарных переборов и мягких клавишных, демонический рёв электрогитар. Да и сам Негиси больше не мальчик-одуванчик, а злобный повелитель ада Йоганн Краузер II.

Скажете, что такого не бывает? И действительно, вначале подобное кажется бредом, пока не выясняется, что у Негиси подобно Стивенсовскому доктору Джекилу, превращавшемуся в злобного мистера Хайда, наблюдается что-то похожее. Стоит только ему поддаться сильным эмоциям, как наружу вылезает его второе «Я», представляющее полную противоположность оригинальному Негиси. Краузер груб, злобен, циничен и является жутким эгоцентриком. Именно эта сущность и становится лидером death-metal группы Detroit Metal City. Негиси совсем не нравится подобное и он пытается пробиться на сцену, используя более привычный имидж, но, увы, терпит провал за провалом, от чего Краузер бушует еще сильнее.

Как вы все, наверное, уже поняли из описанного, данная вещь представляет собой комедию. Хотя наличие весьма злобного и циничного юмора дает основание причислить DMC к жанру сатиры. Большую часть экранного времени мы имеем возможность наблюдать именно высмеивание различных аспектов шоу-бизнеса. Чего здесь только нет. Злобные менеджеры, усердно работающие над имиджем группы и следящие за тем, что бы подопечные не смели от него отходить, буйствующие фанаты, считающие своих кумиров богами и по жизни, легенды и мифы, порождаемые на пустом месте. Кроме того неплохо показано столкновение различных культур (death-metal против панка, рэпа, попсы и т.д.), то, что маска артиста часто принимается фанатами за истинный облик, ну и как источник социальной агрессии можно использовать для воспитания подрастающего поколения. И кстати Синдром Поиска Глубинного Смысла тоже присутствует.

Особого сюжета в данном произведении нет. Есть двенадцать серий, каждая из которых представляет собой мининовеллу, повествующую о жизни Негиси и его группы. Чего только не приходится переживать главному герою. Музыкальные битвы со своими школьными друзьями, съемки в арт-хаус фильме, усмирение своих бушующих фанатов, порождая каждый раз новую легенду, ну и в финале сразиться за звание Императора death-metalа (который правда больше напоминает самый обычный трэш).

Кроме суровой сатиры в аниме так же есть и обычный юмор, более свойственный классическим комедиям. Но, тем не менее, за просмотр следует браться с осторожностью. Как я уже писал выше, данная вещь пропитана цинизмом и персонажи матерятся похлеще сапожников. Особенно это видно в русском фансабе, где количество нецензурщины в устах героев выросло как минимум втрое.

Как ни странно, но любители поискать скрытый смысл так же могут найти здесь немало пищи для размышлений. К примеру, то, что неформат и попса это две стороны одной медали. Данная точка зрения высказывается лишь на основании того факта, что продюсер переделал одну из песен Негиси, заменив слова «любовь» и «поцелуи» на «смерть» и «мучения» (по крайней мере в моей версии это выглядело именно так).

Что касается рисовки, то она весьма специфична, но, тем не менее, не напрягает. По крайней мере, это одна из немногих вещей, где японцев пытались нарисовать выглядящими японцами.

Музыкальный фон, что называется, на любителя. Тем, кто обожает хард рок и метал возможно понравятся ряд тем, включая заглавную. А музыки здесь довольно много, поскольку в каждой новелле мы имеем возможность хотя бы один раз видеть концерт с участием героя или слышим его песни.

Что касается персонажей, то тут дела обстоят похуже. Большинство из них либо фоновые, либо проходные. Выделяется разве что размалеванный тип, главный из фанатов Краузера, суровый и брутальный дядька, подрабатывающий актером в парке аттракционов. Боевого менеджера DMC, бравой тетки, испытывающей сексуальное наслаждение от музыки группы и по степени возбуждения оценивающей концерты. Ну и, наконец, сам Краузер, своим маньячным поведением завоевывающий миллионы фанатов. По сути дела этого вполне хватает, что бы основательно проникнуться.

Ну а в целом, если вам нравится тяжелый неформат, но при этом совсем не раздражают пародии на субкультуру, к которой вы принадлежите. Если вас не напрягает грубый и похабный юмор. То данная вещь однозначно для вас. Остальные вряд ли увидят здесь что-то большее, чем глумление над святыней и обилие пошлостей.

[Яманэко]

Code Geass: Lelouch of the Rebellion



   Еще одна вещь, просмотреть которую меня долго уговаривали. Заверяли, что это просто нечто фантастическое и неправдоподобное, способное сожрать мозг, перекрутить в мясорубке и выплюнуть. После чего я, как и любой другой фэн, тут же побегу ставить себе аватарки и цитаты в статусы. Все это меня жутко интриговало и, наконец, я набрался сил, дабы заценить столь примечательную вещь. Но для начала как обычно краткий сюжет.
   
   Наша планета, наши дни, но вместо знакомого до боли мира показана некая альтернативная реальность. Похоже, движение антиглобалистов здесь отсутствует как факт, поскольку к настоящему времени все страны и территории поделены между тремя могущественными силами: Европейским Союзом, Китаем и... Британской империей. Причем последняя явно на голову превосходит своих соперников, имея в своем распоряжении лучшие технологии и лучшую армию.
   
   За несколько лет до начала основных событий Британия после суровой войны сумела подмять под себя Японию. Будучи не испорченными такими вещами, как толерантность или права человека, Британцы сразу же жестоко начали гнобить своих бывших соперников, развязали геноцид да и вообще запретили им называть себя японцами. Отныне они жители Зоны N11, или просто "одиннадцатые".
   
   Самим гордым самураям это крайне не понравилось и они тут же принялись штамповать одну за другой группировки Сопротивления, строя козни жителям Туманного Альбиона. Те в ответ устраивают очередную серию геноцида. В общем обе стороны взаимно весело проводят время, не подозревая, что за ними наблюдает некое страшное существо, которое вскоре поставит раком как Британию, так и Японию, вместе со всем миром вместе взятым.
   
   Знакомьтесь, Обычный Японс... пардон, Британский школьник Лелуш Ламперуж. Очень умненький мальчик, хорошо играющий в шахматы (особенно на деньги) и строящий в голове великие замыслы. Ведь на самом деле он не кто иной, как один из Британских Принцев, в свое время изгнанный в Японии в качестве заложника (в то время Страна Восходящего Солнца была еще свободной державой) вместе со своей сестрой. После войны он умудрился инсценировать свою смерть, легализовался с помощью дворян диссидентов и теперь живет в Токио, где и учится в элитной Британской Академии.
   
   У Лелуша много претензий и вопросов к своей семье, поэтому он продумывает коварные планы на тему, как бы нагнуть свою родину, да так, что бы пи этом всем стало хорошо. Но планы так бы и остались планами, не повстречайся на пути Лелуша некая зеленоволосая женщина со странным именем С.С. В итоге наш герой стал обладателем некой неведомой хрени под названием Гиасс. Отныне, посмотрев в глаза любому человеку, он может подчинить его своей воле, отдав приказ, которому тот не сможет противиться. И, несмотря на имеющиеся ограничения Лелуш, моментально осознает свои возросшие возможности, и, объединив несколько потрепанных групп Сопротивления в одно целое, он под псевдонимом Зеро начинает устраивать Британской Империи веселую жизнь. И тут как писал еще незабвенный Аркадий Аверченко: "Все заверте..."
   
   Поначалу все это смотрелось весьма забавно. Тем более, после просмотра Death Note душа сама требовала героя-злодея, который с помощью нехилого ума и магической Вундервафли ставит этот мир в весьма разнообразные позы. Но чем дальше, тем больше становилось разочарование, ибо в сюжете стала занимать все больше и больше места одна очень неприятная составляющая. И имя ей "Меха".
   
   Ведь как поначалу все выглядело. Лелуш строит свой очередной коварный план, как бы сильнее насолить Империи. После чего его верные войны приступают к его исполнению. Все идет тихо мирно, пока вдруг на белой мехе не прилетает заклятый друговраг, Куруруги Сузаку и сливает все планы Лелуша в ближайшую канализацию. Поначалу это вызывает недоумение, затем раздражение, и лишь осознание факта, что это продлится и дальше, заставляет смириться с подобной вещью.
   
   Правда со временем создатели поняли, что это перебор и решили соответственно вооружить и нашего героя, и тут начинается самое веселое. Аниме, делавшее заявки на драматически-психологичеки-интеллектуальные замуты, вдруг резко превратилось в набор Мехорубных сцен. Все хитроумные планы моментально свелись к одному: "Мы изобрели новую примочку, от которой наши враги станут дохнуть не десятками, а тысячами". И зачем строить хитроумные схемы и стратегические замыслы, если можно создать очередную Меху, напичканную вундервафлями, которая в одиночку сокрушит вражескую армию.
   
   Но даже такой расклад не всегда позволял нашему герою осуществить свои планы. По моим подсчетам примерно половина его замыслов тупо срывались, по причине наличия у врагов не учтенного в планах супероружия. Еще процентов сорок выполнялись, но частично. И наконец, лишь оставшиеся десять срабатывали так, как надо, да и из тех больше половины выглядели не очень уж масштабно на фоне мировых проблем.
   
   Впрочем, не только упор на супероружие вызывал у меня тоску и недоумение. Хватало там и более бредовых вещей. Вот одна из них. Да главный герой является чуть ли не врагом всего прогрессивного человечества, но попутно при этом продолжает оставаться Британским школьником. То есть днем он спокойно делает уроки, а по ночам надевает свой пафосный костюм (плащ в наличии имеется) и отправляется творить злодеяния под маской добра, ну или добро под маской зла (в зависимости от точки зрения). Еще не стало смешно? А как вам тот факт, что его персональный телохранитель и лучший Мехорубщик всего японского сопротивления Каррен Статдфилд так же учится в той же самой школе да еще и в одном классе? Думаете это все? О, заклятый врагодруг Лелуша, сильнейший из истребителей повстанческих мех Куруруги Сузаку так же учится в этой же школе. И все они вместе днем, мило улыбаясь, обсуждают школьные проблемы, а по выходным устраивают взаимную мясорубку на истребление.
   
   Сразу раскрою все карты, хотя это и спойлер. Во втором сезоне вся школа Лелуша будет наполовину состоять из британских агентов, шпионов и боевых рыцарей мех, а на другую половину из преданных Сопротивлению (И лично товарищу Зеро) бойцов. Это однозначно вызвало у меня нервный тик. Если в каком-нибудь Бличе или Сэйлор Мун подобное смотрелось бы еще нормально, то в аниме, заявленном как серьезное произведение, выглядело весьма дико.
   
   На этом я пока останавливаться не собираюсь. Основой для большинства произведений служат его персонажи. И чем более они яркие и оригинальные, тем ярче и блестит само произведение. Тем привлекательней оно для поклонников. На первый взгляд кажется, что с персонажами тут все нормально. Но чем дальше в лес, тем толще рефлексии у наших отважных бунтующих школьников. Авторы словно наслаждаются этим процессом, напичкивая главных героев кучей мыслей, переживаний и прочих соплей. В разумных дозах это выглядит нормально, поскольку дает возможность более полно раскрыть героев. Но после сто пятого публичного заявления Сузаку о том, что он не имеет прав жить, так и хочется достать пистолет и застрелить беднягу, дабы он не мучился и не мучил зрителей.
   
   Лелуш так же хорош. Поддерживая имидж мегаломаньяка, он то и дело задается вопросами из серии "Тварь я дрожащая или право имею". В сочетании с тем, что после подобных размышлений он устраивает очередную эпическую заварушку, начинаешь тешить себя надеждой, что вскоре мы увидим юного темного властелина во всей красе. Но, увы, битвы заканчиваются, и герой вновь погружается в мысли.
   
   Кроме типажа рефлексирующего "боевого интеллигента" создатели, впрочем, вывели еще один типаж. Бравый рыцарь без страха и упрека. Их там много и почти все сражаются на стороне Британии. Некую надежду внес Джеремия Готвальд, заработавший конкретный крышеснос, но и тот излечился. Из наиболее выделяющихся персонажей назову весьма циничного ученого графа Ллойда, репортера Дитхарда Рида, который ради возможности осветить личность загадочного Зеро и увидеть его взлет переходит на сторону повстанцев. В некоторых местах хорошо позажигал принц Шнайзель, но его раскрыли недостаточно. Аналогично и с загадочной ведьмой С.С., авторы оставили больше загадок касательно неё самой, раскрыв лишь малую часть. Что касается остальных, то такое ощущение, что они созданы лишь для фона или в качестве статистов.
   
   Кроме вышеперечисленного, можно многое нарыть и по мелочи, вроде оборванных сюжетных линий, явных проблем с логикой в некоторых местах и много-много другого, но это будут уже мелочные придирки и ворчливое брюзжание. И дабы не создалось абсолютно негативное впечатление, выскажу несколько плюсов данной вещи.
   
   Первое, это динамика. Можно сказать, сюжет несется вперед без провисаний, и следить за ним весьма интересно. Даже небольшие комедийные вставки, несмотря на вызываемый диссонанс, все-таки способны поднять настроение. (Очень весело смотреть, как мрачный Лелуш рассуждает о том, что ему нужно подготовить школьный фестиваль и разработать план штурма Токио.)
   
   Кроме того присутствует множество резких сюжетных поворотов. Предсказать развитие сюжета иногда крайне тяжело. По сути дела это один их определяющих факторов, заставляющий с интересом следить и смотреть. Так же создатели не обделили своё творение и элементами драматизма. Сразу скажу, до финала доживут не все, хотя выжило больше, чем я мог предположить.
   
   Ах да, иногда Лелуш все-таки выдавал весьма концептуальные и интересные планы, что доказывает тот факт, что не одними вундервафлями он может обходиться. И будь подобных эпизодов побольше, какая вещь могла бы получиться...
   
   Есть так же множество загадок, которые нам постепенно раскрываются (и часто выясняется, что картина, показанная нам в начале, на самом деле прямо противоположна реально случившимся вещам). Для любителей фансервиса и кавая так же есть эпизоды с девушками в купальниках или голой Каррен в душе. Рисовка немного специфична, но отторжения не вызывает. Ах да, есть даже пара-тройка романтических линий. Их там почти не заметно, но они есть.
   
   И наконец, могу добавить, что Код Гиасс это одна из немногих вещей, которая имеет весьма достойный финал. При всей моей нелюбви к данному сериалу, финал я пересматривал раз пять и просто наслаждался от эффектной сцены. Учитывая, что мало кому удается сделать нормальную концовку, авторы сериала в данном отношении хорошо потрудились. Поэтому итоговое мнение о нем у меня все же хорошее. Хорошее, но, увы, обещанной мне гениальности я там не увидел, как ни старался.
   
   Ну и стандартное итоговое резюме или, проще говоря, что мы имеем. А имеем мы весьма динамичную масштабную мехарубку с рядом интриг и закрученных сюжетных ходов, которые, впрочем, чаще всего заканчиваются объяснением мощи очередного ионного супербластера. Бой за весь мир и обыденная школьная жизнь, хитрые планы и тяжкие думы простых солдат, море пафоса и море крови. В общем, если вы даже во сне видите огромных боевых человекоподобных роботов и просто пускаете слюни, завидев подобную игрушку в магазине. Если вы без ума от пафоса, интриг, непонятных, но красивых философских фраз и страшенных вундервафель, то этот сериал для вас. Остальные большей частью его просто не поймут.
   
   Ах да, и чтобы не обижать фанатов тем, что я забыл упомянуть сей факт. С.С. обожает пиццу. Просто жить без неё не может.

[Яманэко]

Под удар моей графомани угодило на этот раз сразу три вещи. Bleach, Naruto и One Piece
Текст вышел большой поэтому под кат его...

Спойлер

Bleach vs Naruto vs One Piece

Их трое, их называют Великими Сёненами. Их популярность и культовость распространились далеко за пределы Японии. Они выходят много лет, и количество серий в каждом из проектов измеряется сотнями. А судя по сюжетным завязкам, будут выходить еще многие-многие годы. Конечно, есть вещи популярней, культовей и многосерийней, но в своих жанрах им равных нет. Новички приходят и уходят, и мало кто пока что может бросить им вызов (хотя такие есть и, что самое интересное, и шансы  у них неплохие).

Но самое интересное состоит в том, что между фанатами Великой Троицы идет постоянная война. Кто лучше, интересней, культовей. У кого самые лучшие персонажи, закрученней сюжет, полноценней мир. Кто целиком и полностью состоит из оригинальных идей, а кто лишь жалкая подделка. Кто попса, а кто есть высокое искусство, несомое мэтрами в массы! Споры не стихают до сих пор, поэтому я решил взять на себя смелость осветить сразу все три сериала, попытавшись разобраться, что же в них привлекает народ или, напротив, отталкивает. Поскольку подробный разбор вполне тянет на солидную диссертацию, ограничусь лишь краткими рассуждениями. И так, поехали.

Bleach



Автор манги: Кубо Тайто
Дата выхода манги: 2002 год
Даты выхода аниме: 2004 год
Количество серий – 300+

Начнем с самых молодых, и тут я сталкиваюсь с весьма серьезной проблемой. Дело в том, что рассказать краткий сюжет Блича и при этом обойтись без зверских спойлеров просто нереально. Поэтому расскажу вкратце только о чем там, а дальше выражу исключительно своё мнение.

Итак, наши дни, действие начинается в неком вымышленном японском городе Каракура. В этом городе живет и учится обычный японский школьник по имени Ичиго Куросаки. Хотя слово «обычный» в данном случае употреблено неправильно, поскольку на обычного он не тянет. И дело вовсе не в том, что Ичиго по поведению больше смахивает на самого заурядного гопника, что по сравнению с его отличными оценками вызывает диссонанс. Скорее особенным его делает тот факт, что он обладает способностью видеть призраков.

В отличие от героев многочисленных ужастиков, данная способность его особо не напрягает, и он неплохо проводит время, общаясь с умершими, а заодно избивая местную шпану, которая смеет оскорблять места упокоения. Ах да, у него еще есть пара младших сестричек, которые так же могут видеть умертвий. Но это так, к слову. Просто надо отметить, что именно склонность Ичиго видеть сразу и наш и загробный мир, сыграла с ним дурную шутку.

В один прекрасный день он стал свидетелем того, как к нему в окно лезет юная девушка в кимоно и с катаной наперевес. Не подумав ничего дурного, а тупо приняв её за вора (ага и косплеера) он тут же отвесил вторженке увесистого волшебного пенделя. Правда очень скоро ему пришлось об этом пожалеть, поскольку девушка оказалась вовсе не вором, не призраком, а самым настоящим шинигами. Для справки тех, кто не в курсе, шинигами в японской мифологии это такие боги смерти. Права в Бличе, как мы выясняем дальше, местные шинигами специализируются не на досрочном умерщвлении всех подвернувшихся под руку, а скорее выполняют обязанности Харона. То есть просто выписывают всем умершим душам повестку в загробный мир. А поскольку среди душ есть весьма капризные и вредные особи, так называемые Пустые, которые предпочитают жрать другие души вместо того, что бы приносить пользу в Сообществе Душ, то для этого каждому шинигами выдается штатная катана (шутка, хотя как они её получают, нам толком не показывают).

Ичиго, несмотря на примененную к нему магию, особо в её слова не поверил, но тут на его дом напал случайно проходивший Пустой и ему тут же пришлось согласиться с доводами девушки. Правда битва с призраком для обоих сложилась неудачно, так что пришлось Кучики Рукии (а именно так звали шинигами) поделиться с Ичиго частью сил, дабы тот смог порубить наглеца в морскую капусту.

Наш герой так и сделал, но не успел он расслабиться, как Рукия заявилась к нему прямо в школу и заявила, что поскольку он забрал все её силы, теперь именно ему и придется выполнять её работу. Поскольку люди дохнут, как мухи, и призраков расплодилось не меряно, Ичиго вынужден, забив на учебу, разбираться с проблемами загробного мира.

Поначалу сюжет развивается именно в этом направлении. Ичиго отправляет души на небеса, сражается с Пустыми, заодно раскрывая пару семейных тайн. Но с какого-то момента сюжет делает резкий скачок, когда часть одноклассников главного героя раскрывает в себе сверхспособности, а на сцене вдруг появляются элитные бойцы Общества Душ. Вот с этого момента история начинает вытворять такие причудливые зигзаги, что остается только сидеть, пытаясь угадать, что автор выкинет дальше.

Несмотря на довольно простой и в чем-то даже попсовый сюжет, смотрится Блич весьма динамично. Иногда даже появляется желание наклеить ярлык «детектив», поскольку загадок по ходу действия разбросано немало. А уж попытки разобраться, какие мотивации кем движу, вызывают только стойкую головную боль. Злодеи становятся героями, герои злодеями и все это тасуется в причудливом пасьянсе.

Еще одним несомненным, и я бы даже сказал выразительным плюсом, являются персонажи. Нет, речь идет не о главном герое. Он весьма картонный, не имеющий никаких определенных целей, кроме как спасти всех от всего. Но если пробежаться по второстепенным, можно обнаружить дивный цветник. Причем Кубо, особо не заморачиваясь, умудряется раскрывать характеры своих героев парой фраз и парой штрихов. А это, замечу, не у всякого получится. Если в том же Наруто, дабы понять мотивацию поступков кого-нибудь из персонажей, требовалось не меньше трех-четырех полнометражных флэшбеков, то здесь хватает краткого воспоминания.

И еще по части персонажей. Их тут много. Нет их тут не просто много, а ОЧЕНЬ много. Если сложить всех задействованных в аниме (включая филлерных), то число перевалит за пару сотен. И пусть треть из них проходные, а треть явно не блещут чем-то особенным, оставшиеся врезаются в память и навсегда поселяются в ней. В том числе и женские, которые здесь весьма запоминающиеся.

Любителям романтики придется изрядно постараться, дабы отыскать канонические пары. Намеков оставлено так много, что фикрайтеры уже устали разыскивать самый оригинальный и нестандартный пейринг, не противоречащий канону. Но внутри самого Блича отношения практически не показаны. Или дело ограничивается одним двумя намками.

Поскольку Блич относится к жанру сёнен, то для него характерно обилие батальных сцен. Бои сделаны в принципе достаточно динамично, хотя и без особых изысков. Мало кто из персонажей может похвастаться больше чем парой-тройкой умений. Поэтому битвы чаще всего состоят либо в том, что герой побеждает, превозмогая (или за счет скрытой силы), либо за счет того, что последнее умение припрятывается про запас.  Хотя концепция «занпакто» (это местные мегамечи такие) весьма забавна. Кроме того, сами битвы радуют своей нелинейностью. То есть, если персонаж А одолеет персонажа Б и проиграет персонажу В, это не значит что В с таким же успехом одолеет и Б. Причем подобное встречается там регулярно.

Кроме того не могу пройти мимо такой весьма специфичной вещи, как «филлеры» (знатоки меня поймут). Филлеры Блича можно характеризовать как средней унылости. Есть весьма неплохие и смотрибельные, а есть, напротив, отвратные до безобразия. Поэтому знайте, если сюжет становится до ужаса примитивен и однообразен, то это вы нарвались на очередную филлерную арку. Кроме того в Бличе любят вставлять такие арки, вклинивая их между официальными. В итоге наблюдая картину того, как главный герой истерзан и измотан тяжелыми боями, а половина друзей непонятно, жива или мертва, и вдруг в следующей серии мы видим всех живыми и здоровыми в школе, можно реально заработать опухоль мозга.

Рисовка весьма стандартная, не раздражающая и не напрягающая. Хотя вот прорисовывать фоны Кубо не умеет, от чего большая часть действия проходит на фоне каких-то бетонных коробок, непонятных башен, колонн, а то и заборов. Так что любители красивой картинки могут сразу проходить мимо. И кстати, несмотря на обилие ярких дам, практически нет сцен фансервиса. (горячие источники и Шарлотта Кулхорн не в счет)

Музыка так же не отличается особыми изысками, хотя в поздних арках стали добавлять симфонические нотки, чем делают картинку более пафосной. В целом кроме пары мелодий особо ничего не запоминается.

Ну а теперь, после всех этих многочисленных восхвалений переходим к раздаче ложек дегтя. Первая из них касается сюжета. Несмотря на хитроумные, практически детективные загибы, особой оригинальностью он не блещет. Да, интрига есть, но когда раскрывается её смысл, как-то начинаешь испытывать разочарование (хотя с другой стороны, конца еще не видать, и вполне возможно, что истинного смысла мы по-прежнему не знаем).

Обилие ярких героев это конечно хорошо, но одновременно это создает некую сумятицу. Кроме того у Кубо есть нехорошая привычка, вводя в повествование какого-нибудь яркого персонажа, он потом избавляется от него и так, чем дальше, тем меньше надежды на то, что мы его увидим. И речь не о каких-то второстепенных личностях, а о героях, входящих в десятку популярных по опросам. Кроме того, многие персонажи, вокруг которых расставлено множество намеков, так и продолжают оставаться не раскрытыми.

Что касается главного героя, то на фоне столь яркого окружения он проигрывает по всем статьям. Да, он крут, пафосен и безбашенен. Но за всем этим не видно его личности. Возникает ощущение, что мы имеем дело с персонажем какой-то РПГ, который ходит от локации к локации, выполняя квесты, прокачивая навыки, но при этом практически не меняясь.

В общем и целом, если глянуть со стороны, то мы имеем дело с обычным сёненом, не отличающимся особым сюжетом и весьма стереотипным главным героем, но зато богатым на яркие и динамичные повороты, а так же харизматичных персонажей. В общем, если после первых сорока серий вам по-прежнему будет не интересно, то дальше можете не смотреть. Это не ваше.

Naruto



Автор манги: Масаси Кисимото
Дата выхода манги: 1999 год
Дата выхода аниме: 2002 год
Количество серий – 400+

Из всех аниме сериалов, когда-либо выходивших, наверное, ни один еще не завоевывал столько публичной ненависти и злости со стороны фанатов аниме, как Наруто. На многочисленных тематических форумах достаточно заявить себя как поклонника данного сериала, что бы заработать потоки ненависти. Многочисленные ненавистники просто ядом исходят, стремясь очернить сиё творение, заверяя, что хуже сёнена просто быть не может, а все поклонники по сути тупые школьники младших классов. Что ж постараемся разобраться в верности или напротив предубежденности данного утверждения. Но для начала краткое описание.

Итак, некий фэнтези мир с мечами и магией. И пусть вас не смущает, что магов здесь называют ниндзя (или если говорить правильней, шиноби) ибо это боевые маги и есть. Правда, как и положено ниндзя, базовая часть их заклинаний рассчитана на отвлечение внимания, маскировку или уклонение от атаки. Мощные боевые заклинания доступны лишь элитным чародеям, которых не так уж и много.

Шиноби являются наёмниками, готовыми выполнить любые услуги, начиная от уборки мусора и розыска домашних животных и заканчивая ведением мировых войн. Поскольку ниндзя народ скрытный, то живут они в так называемых скрытых деревнях. Правда, судя по всему, о их местонахождении знают все, но традиция вещь великая, поэтому каждая деревня обязательно имеет приставку «Скрытая» в названии.

А еще в этом мире водятся демоны в обличии гигантских многохвостых зверей. Эти звери обладают невероятной силой, поэтому ниндзя стремятся взять их под контроль, дабы использовать силу на благо родной деревне. Вот с одного из таких зверей и начинается повествование.

За двенадцать лет до развития основных событий Девятихвостый Лис (иначе Кьюби) нападает на Деревню Скрытую в Листве (по местному Коноха). Особо правда разгуляться ему не дали, поскольку очень быстро прибежал местный главшиноби, носящий титул Хокаге и имеющий порядковый номер Четыре. Четвертый Хокаге ценой своей (а так же жены) жизней сумел запечатать лиса в тело своего новорожденного сына Узумаки Наруто. Ну а что было дальше, читайте и смотрите Гарри Поттера, там сюжет похож! (шутка) На самом деле там все по-другому...

Наруто вырастает в атмосфере полного отчуждения и сурового игнора. Тем, кто не понимает, в чем причина, небольшой спойлер. Как показывает практика, запечатывание демонов в людей в этом мире носит весьма производственный характер. То есть Хвостатые большую часть своего времени вместо веселой беготни по лесам и полям, вынуждены обитать в теле очередного носителя. Носитель от этого получает халявную суперсилу, деревня получает очередного супер волшебника. В общем, все довольны и все счастливы, но есть одно но. Не всякому удается удержать зверя под контролем, от чего случаются эксцессы, начиная с убиения всех, кто окажется рядом, и, заканчивая разрушением части деревни. Поэтому нет ничего удивительного в том, что шиноби старались не общаться с Наруто и запрещали своим детям играть с ним.

В общем, наш герой вырос, так и не понимая, почему все его сторонятся, а за его спиной ведут мрачные разговоры. Но особо долго не думая, решил найти способ привлечь внимание всех. И что самое интересное, он его нашел. Наруто стал деревенским хулиганом-озорником. То есть выбитые стекла, сорванное с веревки белье, матерные слова на заборах и изваяниях бывших Хокаге, разоренные сады (пардон, это уже из другой оперы). Все эти подвиги вызывали сильный общественный резонанс, ну а виновник получал внимание, которого так долго добивался.

Но долго так продолжаться не могло и вот, окончив Академию Ниндзя, Наруто входит в число Вооруженных Сил деревни. И пускай он всего лишь рядовой боец, а на дембель отправляют только посмертно. Наруто не собирается опускать руки, поскольку он собирается добиться того, что бы все жители деревни признали его как личность. А для этого он решил ни много ни мало занять пост Хокаге.

Ну а дальше начинаются суровые армейские будни. Выполнение различных миссий, экзамен по повышению квалификаций, войны местного и мирового значения, знакомства со многими людьми. В общем, событий будет множество, ведь у шиноби много врагов, и Наруто должен помочь деревне справится со всеми. Особенно с загадочной и зловещей организацией Акацуки, у которой в планах стоит... Тсс, это уже суровый спойлер, смотрите дальше сами!

Итак, что же именно заслужило такие потоки ненависти? Начнем по порядку. Для начала смею заметить, что в процессе экранизации студия умудрилась понизить уровень оригинала, сделав его более детским. Впрочем, дальше они исправились, но уже в самом начале просмотра создается впечатление, что тебе предлагают смотреть какую-то Сэйлор Мун только для мальчиков. Впрочем, грех студии Pierrot этим не ограничивается, поскольку то, что творится дальше без мата сложно описать.

Во-первых, они изрядно затянули повествование. Как это выглядит? Скажем, короткий диалог перед битвой, который промелькнул в манге, может растянуться на всю серию, в результате чего сериал заработал славу самых растянутых боев. И это действительно так. Ряд боев в Наруто выглядит примерно следующим образом:
- Противники встречаются и обмениваются диалогами (одна серия)
- Противники обмениваются ударами,  проверяя силы друг друга (одна серия)
- Противники продолжают обмениваться ударами, используя тайные техники, попутно начинают мелькать обрывки воспоминаний каждого из них (одна серия)
- Нам показывают полноценные воспоминания из прошлого каждого из сражающихся героев. Отсюда мы узнаем все их мотивации, скрытые комплексы, краткую биографию (три серии)
- Противники, вдохновленные воспоминаниями, вступают в бой с новыми силами, дабы довести дело до развязки (одна-две серии)

Смотреть подобное не у каждого хватит духу, от чего и начинаются гневные вопли, что Наруто это просто Санта-Барбара, в которой действия проходят в час по чайной ложке. А учитывая, что ряд флэшбеков могут повторять по три-четыре раза, то уровень ненависти постепенно повышается. Но впрочем, ни затянутые бои, ни детский лепет, временами показываемый на экранах, не сравнится с истинным злом, сиречь филлерами.

Филлеры в Наруто это просто эталон качества с обратным знаком. Можно сказать, что мало где так поглумились над сюжетом и героями как здесь. Адекватные персонажи начинают вести себя как комики из низкосортной комедии. Менее адекватные несут детский лепет. Непонятно откуда всплывают могущественные злодеи, способные уничтожить мир, и лишь по случайности остановленные парой юных бойцов. Герои обретают неведомо откуда новые умения, которые в дальнейшем благополучно исчезают. Юмор начинает все больше и больше скатываться в сортирный (Вы хотите посмотреть серию, где Наруто страдает животом, но никак не может сходить в туалет и в итоге гадит в штаны? А ведь такая есть). И это еще малый список того, на что способны филлеры. А учитывая, что общий хронометраж их достигает практически половины экранного времени, то неудивительно, что появляются мнения о том, что Наруто это просто набор идиотизма.

Но даже все вышеперечисленное меркнет перед самым страшным фактором, от чего данный сериал занесен в черные списки у многих эстетствующих поклонников аниме. Главным врагом сериала, как ни странно, являются его многочисленные фанаты. Так уж сложилось ситуация, что его начали показывать по телевизору еще в те времена, когда аниме-индустрия в нашей стране только начинала складываться. И в итоге моментально образовался целый пласт народу, начинавшего свое знакомство с этим жанром именно посредством Наруто. Несмотря на все недостатки, сериал стал весьма популярен (список достоинств смотрите дальше) и форумы с сообществами просто заполонила волна торжествующих воплей о том, что это лучшая вещь на земле. Суровые эстеты такого вынести не смогли и сумели развить ответную истерию о том, что данный сериал просто сборище отстоя и вызванная подобной реакцией война не стихает до сих пор.

Кстати многие в число минусов заносят якобы тупость главного героя. Хотя я со своей точки зрения прямо утверждаю, Наруто не тупой, а просто чересчур эмоциональный, от чего часто действует, повинуясь порыву, а не разуму. Отчего и складывается впечатление, что мозгов у него кот наплакал, но, как показывает дальнейшее, это не так.

Вообще, если отстраниться от всех недостатков и воплей ненавистников и посмотреть на сериал под другим углом, можно углядеть в нем немало достоинств. Начать хотя бы с развития главного героя. Статичности здесь даже не наблюдается. На протяжении офигенного количества серий мы можем наблюдать, как Наруто из малолетнего лоха, за счет собственного труда и таланта становится великим ниндзей и гордостью родной деревни (судя по последней арке еще и гордостью всего мира).

Кроме того, как и положено, имеется немалое количество весьма занятных персонажей. Кстати обычно между фанатами Блича и Наруто идет спор на тему, где персонажи лучше. Поэтому постараюсь разрешить его своим личным мнением. В Бличе персонажи ярче, но в Наруто реалистичней. Поэтому тут уже выбираешь из того, к чему больше имеешь склонность.

Кстати реалистичность персонажей подчеркивается кучей психологических нюансов. Вот честное слово, на протяжении просмотра так и подмывала мысль посоветовать данный сериал какому-нибудь психологу, дабы тот написал научный труд на тему «Детские комплексы: их причины, развитие и методы борьбы». Потому что практически каждый персонаж имеет психотравму, полученную в раннем детстве или на худой конец в позднем юношестве.

Так же в плюс могу занести оригинальную схему боя. Если взять большинство сёненов, то там битвы проходят по схеме: герой и злодей обмениваются суперударами по нарастающей, но в итоге герой, превозмогая, побеждает. В Наруто подобная схема так же встречается, но по большей части битвы напоминают шахматные партии, где каждое даже самое невинное действие одного из противников может являться залогом для будущей победы. Поэтому иногда даже забавно смотреть на финал боя, где победитель объясняет побежденному, какой из его приёмов являлся обманкой, а какой финальной ловушкой.

Так же особую достоверность миру придает достаточно проработанная (особенно по сравнению с другими мирами) схема магии. Хотя с другой стороны, сочетание технических достижений с архаичным оружием многих приводит в недоумение. Но это тема для отдельной статьи.

Драматизм так же присутствует. В отличие от ряда мангак, Кишимото не особо жалеет положительных персонажей. Поэтому на протяжении всего цикла гибнет немало народу. При этом сами сцены сделаны довольно слезовыжимательными (конечно, суровые циники над ними лишь посмеются, но люди с сентиментальным уклоном прольют немало слез над этими моментами).

В плюс стоит занести и интригу с загадками и тайнами. Герой взрослеет, и одни и те же события начинают подаваться под разными углами. Интриг не так уж и много, но зато поданы они так, что фанаты не один год бьются, пытаясь разгадать замысел автора. Так же по ходу повествования преподносится множество сюрпризов, которые могут вызвать немало воплей изумления. Поэтому к сюжету особых претензий нет.

Отношения между персонажами с одной стороны просты, с другой весьма запутаны. Особой романтики опять же тут не наблюдается (кроме легкой влюбленности), но стабильные пары тут есть. Ну а тема отношений Наруто и Саске это предмет бесчисленных споров,  холиваров, ну и фанфиков (большей частью яойных). Кого-то это раздражает, кто-то наоборот восхищается. В общем, дело вкуса.

Креативность у автора так же на уровне. Боевых техник насчитывается немалое количество, тем более большинство из них претерпевает многочисленные модернизации. Каждый персонаж обладает уникальным набором боевых приемов, применяемых самыми разнообразными способами. Поэтому схватки двух особо сильных противников могут выглядеть весьма зрелищно.

Так же не могу пройти мимо такой вещи, ставшей своеобразным мемом сериала. Зовется сия вещь – «нарутотерапией». Сущность её заключается в том, что на протяжении множества серий Наруто периодически вступает в схватки с бесчисленными злодеями ну или просто противниками. Каждый из них обладает своей философией и точкой зрения на мир. И чаще всего после боя, главный герой бросает пару фраз, от которых его оппонент стыдливо хватается за голову, поскольку под влиянием этих слов он полностью меняет свое отношение к жизни. Злодеи становятся добрыми и пушистыми (ну или просто раскаиваются в совершенных злодеяниях), и непременно вступают в фан-клуб Наруто, дабы подобно ему нести свет и просвещение в разумы людей. Подобных сцен там немало и данная тема опять же является предметом многочисленных споров.

Что касается музыки и рисовки, то они здесь вполне на уровне. Графика, конечно, временами страдает (А 167 серия Шипуддена доказывает, что иногда даже ой как страдает), но в целом не напрягает. Что касается музыкального оформления, то японский фолк-рок в качестве фона звучит очень даже приятно. Во втором сезоне, правда, музыку сделали более пафосной, но в принципе так же неплохой.

Подведем итоги. Исходя из разбора, мы имеем дело с неплохим сёненом, с занятным сюжетом, прописанным миром, героями и боевой магией. Но, увы, изрядно подпорченным филлерами, затянутыми сериями, многочисленными  флэшбеками и тупыми фанатами. Рекомендуемый объем серий для того, что бы узнать, нравится это или нет, первые двадцать пять. Если до начала арки про чунинский экзамен данная вещь вызовет лишь отторжение, то дальше смотреть не имеет смысла.

One Piece



Автор манги: Эйитиро Ода
Дата выхода манги: 1997 год
Дата выхода аниме: 1999 год
Количество серий – 500+

Среди бесчисленного множества сериалов, как линкор среди китайских джонок, выделяется гигант One Piece (далее по тексту Ван Пис или просто Кусок). И действительно, большинство конкурентов долгостроев давно сошли со сцены. Кое-кто еще набирает обороты, но мало кто сможет повторить успех этой поистине эпической саги. Популярность её настолько высока, что если собрать тиражи первой десятки манг Японии (где Кусок занимает первое место) и суммировать их тиражи, то даже в таком случае им не удастся сравниться с ним.

Сама манга выходит уже полтора десятилетия и, судя по всему, только достигла середины. И это притом, что у Наруто уже вроде бы наметился финал, а в Бличе один финал уже был и сейчас идет своеобразная перезагрузка. Так что в данном случае мы имеем дело с вещью, финал которой узнают только наши внуки. Но по традиции начнем обзор с краткого сюжета, благо он тут, как ни странно, очень простой.

Итак, некий мир, почти целиком и полностью состоящий из воды. Нет, конечно, есть единственный материк, опоясывающий планету по меридиану. А так же кучи островов, раскиданных там и тут. Мир этот весьма суров, поскольку океан населен чудовищными монстрами, способными проглотить здоровенный корабль и даже не поперхнуться. А на островах встречаются самые причудливые формы жизни, начиная доисторической и кончая современными монстрами. Впрочем, люди здесь тоже живут и, как всегда и бывают, являются самым страшным и смертельным хищником на планете.

А еще в местных океанах водится самый жуткий образчик фауны, более известный как пираты. Пиратов здесь великое множество и, несмотря на наличие весьма сурового Морского Дозора, а так же ряда иных сил, исчезать как класс они не собираются. Вот о пиратах мы и поговорим. Примерно за двадцать лет до начала сюжета (опять флэшбек, как бы это банально ни звучало) суровый пират по имени Гол Ди Роджер первым сумел совершить кругосветное путешествие, видимо по пути насовершав такого, что итогом всей этой кампании и стало официальное признание его Королем Пиратов. Правда чуть позже Короля схватили Дозорные и публично казнили, но даже перед смертью тот успел прикольнуться, заявив, что все свои сокровища, а так же загадочный One Piece он спрятал где-то там. Так что любой, кто сумеет его найти, и станет новым королем пиратов. Народ, что называется, намек понял и тут же тысячи людей (и не только людей) бросились массово точить сабли, заряжать пистолеты и малевать Веселых Роджеров. В итоге организовался нехилый флэшмоб, но искомого так никто и не нашел, правда мир на рога поставили.

А через двадцать лет в море отправился молодой семнадцатилетний паренек по имени Монки Ди Луффи с явной целью стать новым Королем. Правда у него практически ничего с собой и нет кроме шлюпки, соломенной шляпы, безумной наглости и резинового тела. Да-да, Луффи целиком и полностью сделан из резины, потому что в свое время умудрился съесть так называемый резиновый фрукт (по-японски гому-гому). Так уж вышло, что в этом мире водятся хотя и весьма редко Дьявольские Фрукты, которые дают съевшему их сверхспособности, но при этом отбирают возможность плавать. Упавший в воду владелец подобного девайса устремляется на дно быстрее Титаника.

И вот Луффи, очень скоро заработавший прозвище Соломенная Шляпа (по местному Мугивара), начинает свой нелегкий путь. У него нет ни корабля, ни команды, но его настойчивость и целеустремленность скоро позволяют ему обрести желаемое. Да еще какое, поскольку, похоже, свою команду он отбирал по единственному критерию. Он набирал туда людей с мечтой...

Именно мечта, стремление к приключениям и открытию непознанного лежит в основе Куска. И пускай наши герои ищут сокровища, но это скорее побочное. Главное это то, что лежит там, за горизонтом. Причем неважно, есть сокровища или нет, важнее этого сам процесс, путь обретения цели.

По сути дела One Piece возвращает нас в те далекие времена, когда мы зачитывались Островом Сокровищ или Одиссей Капитана Блада. Ведь все практически то же самое. Есть сокровища, которые нужно найти. Есть злодеи пираты, рвущиеся найти его раньше, продажные или напротив жутко справедливые представители властей, стремящиеся остановить пиратов, и, наконец, верные друзья, готовые прикрыть твою спину в любую секунду, даже если до этого вы были на ножах.

Команду Соломенной Шляпы даже трудно назвать пиратами, поскольку это приключенцы в чистом виде. Они не грабят корабли, не разоряют прибрежные города и даже если от них и приходится какой-либо урон обычным людям, то чаще всего случайный. Наши герои предпочитают искать клады, а так же вынюхивать дорожки, которые приведут их к исполнению собственных желаний. Так что это скорей клуб по интересам.

Но самое интересное, изучение остальных пиратских группировок показывает, что там фактически все то же самое. Чего стоит орда циркачей капитана Багги, кошкоманы Куронеко, пираты Румбы, представляющие собой больше плавучий оркестр или компанию закоренелых меломанов. Так что в число основных лейтмотивов Куска можно включить и Дружбу, именно так, с большой буквы. Поскольку именно Дружбу, переходящую чуть ли не в родственные узы, герои ценят больше всего. Как мы можем видеть, именно Дружба становится причиной больших войн в мире One Piece. (Особенно это видно по аркам Эниес Лобби и Маринфорд). Ради друзей в принципе добродушный и веселый Луффи способен превратиться в ужасного монстра, не щадящего ни знакомых, ни родичей. И вся остальная команда в этом ему под стать.

Так что Дружба и Дух Приключений это две основные составляющие разворачивающейся перед нами истории. И как ни странно этого вполне хватает, поскольку большая часть сюжета не отличается особой оригинальностью. Можно даже вывести некий усредненный алгоритм сюжетных арок:
- Мугивары приплывают на очередной остров, где занимаются всякой ерундой.
- Внезапно обнаруживается, что на острове творится какая-нибудь несправедливость, либо она вот-вот должна случиться.
- Мугивары носятся туда-сюда, попутно разбираясь с приспешниками Главного Злодея, заодно раскрывая его тайну.
- Луффи вступает в битву с Главным Злодеем и дальше могут быть два варианта развития событий. Первый, это когда Луффи сильнее своего противника, но тот его ставит в невыгодное условие (заставляет биться на своей территории, использует слабости Луффи, или применяет коварные приемы). Луффи приходится найти выход из этой ситуации и парой ударов доказать свое превосходство. Второй, это когда противник сильнее Луффи и последнему приходится либо искать его слабость, либо сражаться превозмогая изо всех сил.
-Финальная пьянка, в процессе которой герои обретают нового товарища или получают разгадку пары-тройки тайн (а иногда все это вместе взятое)
Практически все сюжетные арки проходят именно по этому сценарию. Исключением можно назвать разве что Маринфорд, Раздача Дэйви и несколько мелких и незначительных арок, преимущественно филлерных.

Что же так цепляет зрителей, если сюжет столь прост? (Хотя он не очень-то и прост, но на неискушенный взгляд кажется иначе) Ну во-первых, это креатив, вот с чем у Оды никогда не было проблем. Надо заметить, он создал с одной стороны весьма сюрреалистичный, но в то же время при внимательном взгляде вполне логичный мир. Неподготовленному зрителю тяжело принять истину, что самым сильным оружием в мире Куска являются вовсе не многочисленные пушки и ружья, а кулаки и мечи (самый сильный мечник с легкостью за пару минут порубал в щепки весьма мощный флот, ну а Луффи голыми руками разрушал целые здания). А ведь это только малая часть извращенного мира. Летающие острова, расположенные на облаках? Пожалуйста, причем все объяснено с помощью местной науки. Мыльные пузыри, позволяющие галеонам плавать на глубине Марианской впадины, боевые механизмы, работающие на коле, поезда, разъезжающие по рельсам, проложенным по воде. Все это кажется абсурдным лишь на слух. Но едва лишь проникаешься этим миром, как все становится обыденным, понятным, но в то же время до ужаса интересным.

Кроме того не стоит забывать концепцию Дьявольских Фруктов. На протяжении многочисленных серий нам их показывают столько, что просто диву даешься. И каждый дает своим владельцам весьма забавные и необычные способности. Перечислять я их, впрочем, не буду, поскольку в большинстве своем это будет спойлером. Замечу лишь, что сфера применения фруктов широка и разнообразна.

Но одного креатива и атмосферы будет маловато. Очень важную роль в любом произведении играют персонажи, но и здесь не к чему придраться. Одна только команда Соломенной Шляпы просто поражает своим набором ярких и оригинальных личностей. Кого здесь только нет, (дальше идут адские спойлеры) мечника, дерущегося тремя мечами (третий зажимается в зубах), канонира, предпочитающего всем огнестрелам обычную, но слегка доработанную рогатку (смертельное оружие), кока, сходящего с ума по женщинам и способного ударом ноги пробить толстую стену, навигатора, изменяющего погоду по своему желанию, доктора, который на самом деле говорящий северный олень, механика, на досуге переделавшего свое тело под Терминатора, музыканта, мертвого уже полсотни лет, ну и женщины археолога, за которой охотился весь мир аж с восьмилетнего возраста.

Так же на пути нашим героям встретится множество разнообразных фриков, каждый из которых самобытен и оригинален. С некоторыми придется подраться, с другими подружиться, а иногда происходит и то и другое. Этим кстати и интересен Кусок, что здесь практически нет врагов. Есть противники, опасные, смертельные, коварные, но редко кого из них можно назвать истинным врагом. Мало того, ряд противников Луффи рано или поздно может вернуться, дабы помочь ему или просто встать на его сторону в тяжелом сражении. Но не из-за каких-либо идеалов. А просто из собственных интересов.

Идеалистов и прочих альтруистов тут, кстати, почти и нет. Даже спасая очередной остров от беды, Луффи предпочитает, чтобы первоначально его об этом попросили. В противном случае вся команда будет разгуливать, решая какие-нибудь свои дела, не обращая внимания на царящие вокруг несправедливости.

Боевые сцены так же смотрятся весьма качественно, хотя и здесь не обходится без затянутости. Но в целом герои предпочитают махать кулаками, чем выяснять причины, заставляющие злодеев поступать так. При этом особо радует, что у каждого из героев свой собственный боевой стиль, который он предпочитает развивать, исходя из личных представлений. Прокачка, кстати, здесь почти и не показана. Герои открывают новые способности, лишь дойдя до предела, или просто делают намеки на то, что у них появилась новая техника, дабы в скором времени её продемонстрировать.

Музыка весьма атмосферная и местами даже очень запоминающаяся. Пара тем просто побуждает встать и идти на бой с очередным злодеем. Ну а пара опенингов настраивает на дух приключений. Так что в этом плане особых претензий нет и быть не может. Так же удивляет тот факт что, несмотря на столь большой объем, почти нет филлеров. Конечно, те, что есть, особо не блещут, но их настолько мало, что ими можно даже пренебречь. Хотя иногда доходит до конфуза. Когда в одной из арок появилась филлерная сцена, где Зоро одним взглядом разгоняет толпу шпаны, многие фанаты, не читавшие оригинал, посчитали этот момент доказательством наличия у Зоро – Хаки (Что это такое объяснять лень, сами посмотрите и узнаете).

Кусок так же весьма смешной сериал и в то же время необычайно драматичен. Причем, несмотря на то, что в оригинальном сюжете практически никто не погибает (лишь в одной из последних арок мангака вдруг решил изменить своему правилу), флэшбеки просто наполнены драматизмом и смертями. Каждый из персонажей может похвастаться весьма суровым прошлым, наполненным ужасом, болью и скорбью. Поэтому любители слезодавильных сцен скорей всего так же будут довольны. Там есть, где поплакать, несмотря на то, что большей частью сериал вызывает смех. А вот, кстати, романтики здесь нет, хотя влюбленные персонажи присутствуют.

После столь многочисленных разливаний соловьем и поливания сериала медом вплоть до образования шапки меня непременно спросят, неужели у сериала нет никаких недостатков. Почему же нет, отвечу я. Они есть и их немало. Главный из них это продолжительность. Мало кто смог сохранить флегматичное выражение лица, узнав, что предстоит просмотреть свыше пятисот серий. И это еще только середина.

Так же отдельные моменты просто безбожно затянули. В той же арке Эниес Лобби есть сцена, где на протяжении пяти серий показывают события прошлых арок. Кроме того дабы так же сократить хронометраж серии, не забивая её филлерами, в каждую из них вставлено куча роликов, заставок, синопсисов, превью, от чего хронометраж серии урезается почти на треть.

Ну и наконец, самое страшное, это рисовка. Она значительно отличается от стандартной аниме рисовки. Ода словно стремился создать огромное количество фриковых и уродливых персонажей, тем самым издеваясь над канонами аниме, где все девушки должны быть красивыми, а мужчин уродуют лишь шрамы. Но тут все по-суровому, и в итоге большая часть персонажей визуально словно отталкивает от себя неискушенного зрителя. Специфическая рисовка многих пугает и вызывает отторжение, хотя со временем к ней привыкаешь. Мало того, со временем ты осознаешь, что иной рисовки тут просто быть не можешь, но этот приходит где-то в районе уже сотой серии. Для неофитов часто попытка посмотреть Кусок заканчивается в районе второй-третьей серии.

Ну и наконец, финальное резюме. One Piece весьма специфичное аниме с элементами гротеска, необычной рисовкой, наполненное атмосферой Дружбы и Приключений. Полное креатива и забавных персонажей, оно несомненно придется по вкусу тем, кто любит веселые приключения и динамичные бои. Любителям умных мыслей, навороченных интриг, тайн и загадок скорей всего придется пройти мимо. Если до самого выхода команды на ГрандЛайн вас ничего не зацепило, то дальнейший сюжет вряд ли будет вам интересен.

Послесловие

Ну и послесловие. Так какой же из сериалов лучше? Честно скажу, лучшего тут нет. У каждого есть свои сильные и слабые стороны, которые я и перечислил. Поэтому можно долго ломать копья, доказывая, чем та или иная вещь лучше или хуже. Но куда проще по-тихому любить каждую из них за свои особенности. Ну, или хотя бы не обижаться, что кто-то считает другой сериал лучше вашего любимого.

[свернуть]

[Яманэко]

Fairy Tail



Автор манги: Хиро Машима
Дата выхода манги: 2006 год
Даты выхода аниме: 2009 год
Количество серий – 120+


Королевство Фиор, страна, где магия охватывает практически все аспекты бытия. Жители просто не могут жить без продукции и услуг волшебников, которых тут насчитывается невероятное множество. Сами маги для удобства работы в большинстве своем объединены в различные гильдии, которые дают им работу и защиту. Гильдий насчитывается просто невероятное количество, в том числе и нелегальных. Но в данном случае речь пойдет о Fairy Tail (или проще говоря, Хвост Феи), самой легендарной, безбашенной и маньячной гильдии, чьи члены способны сотворить невозможное. Вот только это невозможное обычно сопряжено с масштабными разрушениями.

Главным героем является молодая волшебница Люси Хартфилия, которая становится новобранцем в Хвосте Феи. Так уж случилось, что её партнером по работе оказался один из самых буйных и драчливых чародеев гильдии, Нацу Драгнил. И теперь вместе им предстоит пережить множество приключений, поскольку тихо и мирно у членов Хвоста Феи ни одно дело не заканчивается.

Если взять все последние онгоинги, то у Fairy Tail наверное самые высокие шансы попасть в топ великих сёнен-долгостроев. Манга выходит ударными темпами и явно не думает заканчиваться. Популярность так же весьма высокая, но несмотря на это, я начну именно с негативных качеств. Правда в данном случае я буду описывать не то, что мне не нравится, а факты, вызывающие множество возмущений в среде фанатов и просто посмотревших сериал.

Слабый сюжет: Действительно, особыми изысками сюжетная линия похвастаться не может. Мало того, большая часть сюжетных арок весьма напоминает друг друга. Выглядит это все примерно так: маги Хвоста Феи гуляют/отдыхают/отправляются на задание. Вдруг на их пути появляются злые/темные/конкурирующие маги, которым Феи чрезвычайно мешают. Дальше члены Fairy Tail подвергаются злостным избиениям, после чего, разозлившись, втаптывают злых/темных/конкурирующих волшебников в грязь, где и читают им нотации, объясняя, что в данном случае они ошиблись с выбором противника. Многим подобное весьма быстро приедается, после чего завязывают с просмотром.

Недостаток интриг: Если взять Наруто, Блич или тот же Кусок, то там авторы любят извращаться, создавая множество интриг вселенского масштаба. В случае же с Fairy Tail, автор предпочитает загадки и тайны из разряда «Люк, я твой отец». Тема семейных отношений, кстати, явно любимый конек автора. Почти во всех арках, пусть и не главной линией, но данный вопрос имеет место быть. И у многих может вызвать недоумение тот факт, что масштабная мегабитва является всего лишь продолжением семейной ссоры. А мотивацией злодея могут опять-таки служить вышеупомянутые отношения. Кому-то подобное может показаться очередной Санта-Барбарой.

Неоригинальные битвы: Большинство сражений происходит по стандартной схеме: мага из Хвоста Феи бьют, он встает, его бьют, он встает, его бьют, он встает, его бьют. Маг лежит, вспоминает лица друзей, слова наставника, какие-либо факты из прошлого, после чего, превозмогая, вдруг обретает сверхсилу и смешивает своего врага с грязью. Пафосные речи и морализаторство, после которого злыдни вдруг раскаиваются в грехах и становятся хорошими, прилагаются в комплекте. Впрочем, подобным образом обычно проходят битвы с главными злодеями. Сражения с подручными в основном изобилуют оригинальными тактическими приемами и могут быть весьма забавны.

Плагиат: Среди фанатов и нефанатов данного сериала уже давно идет вялотекущая война, являются ли персонажи Fairy Tail плагиатом. Ведь действительно, если присмотреться, то Нацу явно похож на смесь Луффи и Блэк Стара, Гилдартс подозрительно смахивает на Рыжего Шанкса, а уж Локи, если взглянуть на него под особым углом, вообще копия Ичиго Куросаки. Да и вообще многие считают, что сия вещь есть не более чем неудачный клон One Piece. В данном случае сложно сказать, что имеет место быть: плагиат, пасхалки или целенаправленный троллинг со стороны мангаки, как раз и рассчитывающего на такую реакцию. В защиту добавлю, что любой персонаж любого произведения обязательно может оказаться похож на кого-нибудь другого.

Фансервис: Сложно сказать, недостаток это или нет, но немало народу просто исходит тоннами яда, если в просмотренной ими вещи хоть раз покажут полуобнаженную девушку. В Fairy Tail с этим еще хуже, поскольку только в одной гильдии имеется с десяток красоток, которые не особенно любят утруждать себя обилием одежды, да и падают на землю постоянно в не слишком целомудренных позах. Плюс очень часто они ходят практически в нижнем белье. А уж такой великий файтер как Эльяз/Эрза Скарлетт (не поймешь то ли сферическая Мэри Сью в вакууме, то ли стеб над Мэри Cью) имеет в своем арсенале под сотню доспехов разной степени открытости. Впрочем, многие из мужских персонажей так же любят щеголять голым торсом, а некоторые (Я Грэя Фуллбастера имею в виду) могут даже и голышом походить (к сожалению, только в манге и ОВА). Так же в сериале временами попадаются намеки на BDSM, фетишизм и даже педофилию. Для ценителей морали и нравственности, или тех, кто считает, что в аниме должен быть только глубокий смысл, а сиськи мешают его поиску, это может оказаться чересчур сильным испытанием.

После такого потока негатива многие, наверное, зададутся вопросом, что же может быть интересного в подобной вещи, коль она стала настолько популярной. О, хорошего в ней немало, и даже не смотря на недостатки (которые для некоторых могут выглядеть вполне даже достоинством) там есть масса любопытного и интересного.

В первую очередь это уже упомянутые выше персонажи. Если отбросить в сторону вопрос: кто на кого похож, и откуда украдена внешность очередного героя, то в итоге мы имеем цветник ярких и забавных личностей. У каждого героя своя биография, судьба, жизненные цели и тараканы в голове. Кроме того Хиро Машиме явно удалось избежать ошибки, совершенной мангакой Блича. Последний так же создал немало интересных личностей, но справиться с ними не мог. И в результате яркие персонажи появлялись, что бы тут же быть отправленными в небытие. В Fairy Tail же каждому дается шанс. И если основные персонажи проходят дружной компанией через все арки, то большинство второстепенных не ограничивается кратким появлением. Они вполне могут вдруг вновь ярко засветиться через несколько десятков серий, а потом и еще и еще.

Не следует забывать и креатив. В Fairy Tail автором придумано много весьма забавных и оригинальных идей, в том числе великое множество концептов магии. У большинства персонажей имеются индивидуальные заклинания, которые придают им неповторимость и уникальность. Кроме того, забавно наблюдать столкновения различных школ магии, которые чаще всего дают интересный эффект.

Fairy Tail достаточно динамичное аниме. Тут нет арок на сто пятьдесят серий. Большинство из них ограничиваются двумя десятками, причем каждый раз имеется вполне себе логичный финал, плюс небольшой зачин на продолжение. Ряд сюжетных линий может всплыть весьма неожиданно. И пусть подобное происходит не часто, но такие сюрпризы всегда радуют неискушенного зрителя.

Юмор так же не может не радовать. Пошлых шуточек, кстати, тут особо и не наблюдается, что не может не радовать. Так же радует авторская манера нагромоздить гору пафоса, а затем разбить её парой простеньких острот. А уж синий говорящий кот Хэппи, наверное, многим запомнится именно обилием подкалываний своих товарищей (и даже врагов).

Нельзя не упомянуть и музыку, она тут просто великолепна. Создатели решили отойти от обычной практики разбавлять подобные сёнены джей роком, местной этникой или чем-то пафосным, решив, что фолк-рок в кельтско-щотландском стиле будет в самый раз. В итоге музыка вполне достойна того, что бы её прослушивать отдельно, даже в отрыве от аниме.

Рисовка как обычно на любителя. В чем-то она хороша, в чем-то гротескна. Поэтому споров на тему хороша она или нет устраивать не стану. Главное, что персонажи хорошо узнаваемы и наряды им меняют чаще, чем раз в сто серий. Идей особенно нет, кроме мысли о важности уз дружбы. Так же сериал не может похвастаться драматизмом, маги Fairy Tail предпочитают побеждать своих врагов, но не убивать их. Хотя несколько смертей по ходу действия мы увидим.

В целом, если резюмировать, мы получим вполне достойную вещь. Забавную, веселую, динамичную, с хорошей музыкой и весьма приятной атмосферой легкого безумия. Тем, кто любит пафосные битвы, незатейливый юмор и маньячных позитивных персонажей данная вещь должна пойти на ура. Любителям хитрых интриг, скрытого смысла, серьезности и реалистичности лучше вообще не смотреть.

[ForgottenLight]

Спойлер

Решил опробовать свои силы в написании обзоров. Это первая работа, т.ч. плиз сильно не пинать . При написании обзора старался в сюжет сильно не углубляться чтобы не испортить удовольствие тем кто еще не смотрел.

[свернуть]

Maji de Watashi ni Koi Shinasai!! (Люби меня крепче!)
2011 г.


На первый взгляд типичная комедия-гаремник про школьников с кучей штампов, однако, если копнуть по глубже, выясняется что штампов то как раз и нет. Достигается это путем незначительного изменения штампов, тем не менее, чувствующегося как свежий ветерок по сравнению с однообразием аниме подобного жанра. Смотрится легко и с юмором все в порядке. Присутствует даже тонкий троллинг одними персонажами других.

Декорации
Место действия –Япония (неожиданно, да), хотя скорее альтернативная Япония. В стране процветает коррупция, а правительство во главе с Пу премьер министром заботится лишь о благополучии олигархов (что-то это мне напоминает...). Конкуренция ликвидирована напрочь. Какая из корпораций получит заказ, решается взятками, а распилы достигают гигантских размеров. Хотя на словах производятся самые современные товары, но это только на словах. Зачастую они не работают или работают не так как положено (привет инновационным проектам, сходство все большее). Особенно это критично в плане оружия. Хотя на территории самой Японии огнестрельное и взрывающееся оружие запрещено совсем (а вот холодного – мечей, луков и т.п. в изобилии), японцы применяют его в ведении войн за пределами своей страны. Однако, в силу распилов, стволы могут не стрелять совсем, из за чего японские солдаты превращаются в пушечное мясо, но кого это волнует? Парочка второстепенных героев, примечательно – девушек солдат, испытала это на себе едва не расставшись жизнью. Решение поквитаться с правительством очевидно. Но что может пара девушек, пусть и владеющих боевыми искусствами, но без огнестрела и взрывчатки? Оказывается много, ведь в этом мире есть магия.

Магия
Формально магией она не называется. Речь идет о секретных техниках, использующих жизненную энергию, разных школ боевых искусств (привет теме про извращенные техники http://www.wheeloftime.ru/forum/index.php/topic,12591.0.html). Однако эффекты применения этих техник выходят далеко за рамки разумного. Так, например, есть техники полного исцеления – за несколько секунд все раны затягиваются, заморозки противника при касании или наоборот поджигания, вызов урагана, бросание фаербола и много еще чего. И всему этому учат в школе.

Школа
Да, ГГ и его окружение ученики старшей школы, ходят в форме своей школы и упоминается школа довольно часто. Да и директор появляется в кадре не раз и не два. А вот занятий в школе или ее интерьеров мы не увидим, да и само здание покажут всего пару раз. Судя по тому, что персонажи более-менее образованные, обычные предметы там тоже преподают. А вот боевым искусствам и различным техникам там уделяют особое внимание. Правилами школы разрешены дуэли между учениками (без летального исхода конечно). Да и разборки между классами происходят в виде эпических баталий, что видно из первой же серии – сильнейшему классу противостоит класс с ГГ в роли тактика и его «семья» в качестве основных ударных сил.

Семья
Хоть ГГ и называет членов своего семейства братьями и сестрами, все же родными они не являются. Скорее это клан. Об этом следует помнить, когда ГГ признается своей старшей сестре в любви и добивается ее расположения – инцестом тут не пахнет. В семье есть специалисты ближнего и дальнего боя. Старшая сестра вообще один из сильнейших воинов в стране. А вот ГГ боевыми навыками не блещет, зато он великолепный тактик – именно он привел свой класс к победе. За что, собственно, он и нравится девушкам, а некоторые его активно добиваются.

Отношения
В отличие от классического гаремника, где ГГ долго не может определиться с выбором, здесь выбор сделан с самого начала. Только вот старшая сестра – та еще цундера, отшила ГГ. Оставшиеся 4 девицы увидели в этом шанс для себя. Разумеется все 4 различны по внешности и характеру, что типично. А вот ГГ, по сравнению с другими гаремниками, гораздо более адекватен в отношениях с противоположным полом. Да и внешность у него отличается в лучшую сторону от стереотипной для ГГ данного жанра. В силу этого, в самом начале можно ошибиться, и принять за ГГ второстепенного персонажа, как раз с типичной внешностью.

Бяка
Таки да, присутствует из за закона, продвинутого борцунами с голыми сиськами и письками. Это действительно ложка дегтя в бочке меда. И дело не столько в желании увидеть скрытое, сколько в том, как это сокрытие происходит. Шестигранные баннеры ярких, насыщенных цветов (красного, фиолетового, зеленого, голубого), с изображениями роботов, на фоне пастельных цветов основной картинки ярко пестрят и вносят чувство дисгармонии. Требуется даже некоторое усилие, чтобы взгляд не концентрировался на этих ярких объектах, а исключал их из кадра. Думается, закраска баннеров чистым белым цветом была бы менее раздражающей.

Эпилог
В целом приятная эйчи-комедия-гаремник с небольшим отходом от устоявшихся стереотипов и штампов, рекомендуется к просмотру любителям жанра.

[Яманэко]

Hunter x hunter





Еще одна вещь с любопытной судьбой. Диски лежали у меня лет шесть но каждый раз что то мешало засесть за просмотр. То казалось что название чересчур дурацкое, то рисовка на скриншотах пугала своей детскостью. Тем не менее многочисленные положительные отзывы то и дело заставляли вспоминать об этой вещи и наконец я решился. Что же оказалось на самом деле?

И так очередная альтернативная вселенная, правда до боли похожая на наш мир. Даже карта выглядит подозрительно знакомой, словно кто-то кинул школьный глобус в блендер и перемешал все материки. Что касается уровня развития то тут сложнее. С одной стороны в этом мире есть в наличии сотовая связь, интернет, телевидение, современные автомобили и огнестрельное оружие. С другой вместо самолетов летают исполинские вундервафли, эдакий гибрид дирижаблей и вертолетов. Но в любом случае уровень технического развития достаточно высок.

А еще в этом мире есть ассоциация хантеров (охотников по-русски говоря). Вначале сложно понять кто это такие, за исключением того факта что все хантеры действительно занимаются охотой. За животными, драгоценностями, опасными преступниками, рецептами блюд. В общем эдакое сообщество искателей энтузиастов. А еще каждый хантер имеет столько льгот, что нынешние правительственные чиновники и депутаты госдумы просто должны скопом повеситься от зависти. (Ага, иметь возможность убить и тебе за это ничего не будет, просто мечта детства какая-то) Естественно, что к подобным благам стремятся многие, но достичь этого нелегко.

Периодически проводится очередной экзамен на возможность стать хантером на который съезжаются миллионы. Но условия отбора настолько строги что только на экзамен проходит несколько сотен, а выдерживают его считанные единицы. При этом не факт что в процессе сдачи кандидат останется жив. Скорее наоборот, претенденты мрут как мухи выполняя задания экзаменаторов а то и просто от рук конкурентов, стремящихся увеличить свои шансы.

Забегая вперед озвучу один из страшных спойлеров. На самом деле под хантерами скрывается местный аналог весьма специфичной гильдии магов. Поэтому такой сложный отбор и такие блага. Но на этом экскурс в сущность сообщества заканчивается. Оно на самом деле куда сложней и навороченней.

Что же касается сюжета то он начинается с того момента когда юный двенадцатилетний парнишка Гон Фрикс, эдакое дитя природы отправляется на сдачу экзамена. У Гона есть весьма интересная цель. Он хочет найти отца входящего в элиту ассоциации, а сделать это можно лишь самому став её членом. Конечно двенадцать лет это весьма несерьезный возраст но у Гона есть упорство и характер, благодаря которым он готов свернуть горы ради своей цели.

Экзамен сразу преподносит сюрпризы, поскольку наш герой сразу приобретает там друзей. А так же знакомство с рядом личностей, которые навсегда изменят его судьбу. Ну а дальше начинаются веселые (и не очень) приключения состоящие из кучи квестов, многочисленных прокачек и бесчисленных боев с врагами и чудовищами.

Казалось бы такое простое описание. Ну что здесь может быть интересного? Тем не менее в процессе просмотра (ну и чтения манги) обнаруживается немало забавных вещей, выделяющие этот сёнен из множества подобных. Начнем с того что здесь имеется такая удивительная вещь как полный разрыв шаблонов подобного жанра. Автор словно тонко издевается над нами, старательно следуя стереотипным идеям обламывая их в конце. К примеру перед решающей битвой герой как и положено может много тренироваться, превозмогая себя и открывая множество новых умений. И все это лишь для того что бы эту битву успешно... проиграть. И не может не радовать то что герой столкнувшись в бою с более опытным и сильным соперником побеждает не за счет превозмогания и открытия новых сверхспособностей, а только лишь за счет тщательно разработанного плана.

Не меньше радует отсутствие сверхзлодеев. Большая часть из тех кто попадается нашим героем тянет разве что на временных антагонистов и соперников. И действительно как только интересы перестают пересекаться, как вчерашние враги могут даже вполне мило или по деловому побеседовать. Отсюда и отсутствие планов по захвату (и соответственно спасению) мира. Герои в данном случае выглядят вполне себе эгоистами, решая исключительно собственные задачи, ну разве что помогая друг другу. Левые персонажи так же не спешат приходить на помощь, до тех пор пока в этом не будут задействованы их собственные интересы.

Вы почти не встретите здесь нравоучений и морали. Каждый живет по своим принципам не навязывая свою волю другому и не промывая мозги. Если персонажи меняют убеждения то меняют лишь под воздействием внешних факторов а не от того что пара слов героя вдруг тронули душу. Скорее тут могут задеть за живое чужие поступки, что чаще всего и происходит.

По мелочам можно найти немало. Например издевательство над манерой произносить название своей техники перед нанесением удара. Полное игнорирование призывов о помощи, поскольку у героев есть своя задача и они не хотят терять времени. Добивание поверженного соперника ну и многое другое.

Особо кровожадных порадует что люди тут мрут как мухи. Причем погибают не только эпизодические персонажи (счет смертей массовки иногда идет на десятки тысяч) но и вполне себе показавшие себя на экране. Причем смерти чаще всего обставляются по бытовому. Без пафосных речей, воспоминаний, передаче своего дела преемнику и других подобных набивших уже оскомину фишек.

Креативность у автора так же на высоте. В каждом арке прослеживается четкий сюжет с подробно прописанными линями, неожиданными поворотами и интригами. И чаще всего предсказать, что будет дальше, весьма и весьма сложная задача.

Ну и наконец персонажи. О них стоит сказать отдельно. Автор хорошо потрудился прописывая характеры, мысли и чувства своих героев. Получились вполне себе реальные и живые люди со своими тараканами и убеждениями. Но этого явно было мало, поэтому каждому из них добавили еще некую толику маньячности. Это да, большая часть персонажей является своеобразными маньяками. Гон с виду милый и добродушный мальчик, войдя в раж сражения вполне может прибить насмерть. Киллуа, ровесник Гона способен порвать на куски и без повода, просто лишь потому что у него встали на пути испортив настроение. Яростный мститель Курапика, стремящийся покарать своих обидчиков и ради этого не останавливающийся ни перед чем. Леорио, проигравший бой лишь ради возможности помацать сиськи соперницы. Коварный и хитрый Хисока, подбирающий и выращивающий бойцов дабы получить удовольствие от поединка с ними. Ну и сам неуловимый папаша Гона бегающий по миру в поисках своей непонятной мечты.

Так что достоинств много. Стоит добавить что тут практически нет фансервиса (хотя яойщики тут найдут немало), соплежуйной романтики, пафосных речей в героической позе, гигантских мечей и ОЯШей (герою хотя и двенадцать лет но про школу он похоже и знать не знал).

Рисовка как я уже говорил весьма простая и в чем-то даже детская. Впрочем со временем к ней привыкаешь. А вот затянутость сюжета немного напрягает. Отдельные моменты растянули весьма безбожно и даже невооруженным взглядом видна добавленная отсебятина. Это изрядно снижает градус интересности.

В целом могу сказать, что подучилась весьма достойная вещь. Не без недостатков, так излишняя жестокость наверняка отпугнет многих. Да и то что герои больше предпочитают зарабатывать деньги или просто путешествовать, а не нести добро и справедливость, так же не всем придется по вкусу. Но зато в данном плане Хантеры выделяются своей оригинальностью и в чем-то даже незамутненностью. Ну и для справки, корни многих сёненов двухтысячных кроются как раз в них. Фанаты Наруто наверное не раз будут удивлены (а то и разозлены) обнаружив немало знакомых идей.

Так что если вы предпочитаете реализм сказочности, любите хитро закрученные непредсказуемые сюжеты и вам нравятся герои которым можно смело выдавать значок «тролль 80-го левела» (А Хисока да и Паристон явно из таких) то данную вещь можно смело рекомендовать к просмотру. В противном случае, лучше даже не беритесь.

[ForgottenLight]

Спойлер

Решил написать второй обзор. Долго думал на какое аниме его сделать. Критерии выбора были такие - не очень известное, но на мой взгляд, заслуживающее просмотра. Как и в первом обзоре, постараюсь по минимуму раскрывать сюжет, чтобы тем кто еще не смотрел, не портить удовольствие от просмотра.
ЗЫ: Эг-Ави, спасибо за теплый отзыв о первом обзоре, постараюсь и в будущем писать не хуже.
ЗЫЫ: Яманэко, тут тоже есть школа, однако.

[свернуть]

Angel Beats (Ангельские ритмы)
2010 г.

Декорации
Место действия – загробная жизнь. Однако, не стоит пугаться, никаких зомби, скелетов, оживших мертвецов здесь нет. На первый взгляд, обычная городская месность, в которой расположена обычная школа с общежитиями для учащихся. Правда школа большая, в ней явно учится около тысячи (а то и больше) старшекласников.
В этот мир попадают умершие подростки, а для взрослых наверно есть другая локация, но про это ничего не сказано.
Казалось бы, что может быть хуже, чем после смерти попасть в школу, где опять надо учиться. Но учителей-демонов заставляющих учиться и дубиной вбивающих знания здесь тоже нет. Как выясняется, все учителя и большая часть учеников - NPC, не осознающие природу этого мира, себя и по сути являются декорациями. Но есть и небольшая группа осознающих - примерно человек 50. Большая часть из них входит в "Сопротивление".

Сопротивление
Эта организация много раз меняла свое наименование, называясь то "Фронт загробного мира", то "Черта с два я умер", то другими броскими названиями. Чему же можно сопротивляться после смерти? Оказывается, ученики, ведущие обычный образ жизни, прилежно посещающие занятия к школе, через некоторое время просто исчезают. Для того чтобы не исчезнуть, члены сопротивления хоть и приходят в школу, но занятия не посещают. Обосновавшись в кабинете директора, которого почемуто в этой школе просто нет, планируют всякие операции, например по выдуванию (в прямом смысле) талонов на питание у NPC на концерте месной поп-группы. Разгоняя скуку, стараясь избежать исчезновения, всячески нарушают школьные порядки. Вот тут то и начинаются проблемы, т.к. за порядком в этой школе следит Ангел.

Ангел
Во многих аниме, есть женский персонаж, либо лишенный эмоций, либо тчательно их скрывающий, всегда спокойный и рассудительный. Например Юки Нагато из Меланхолии Харухи Судзумии или Сидзуку из Хранительницы Химари. Несмотря на малоэмоциональность такой персонаж имеет свою чарующую привлекательность. Именно таким предстает перед нами ангел. В образе девочки с золотистыми глазами и серебряными волосами, небольшого для своего возраста роста.
[off-topic]http://wallpampers.ru/pictures/6240/Angel%20Beats%20-%20Flowers.jpg[/off-topic]
У нее есть имя - Тачибана Канадэ и она является главой студсовета. К своим обязанностям по наведению порядка она относится очень ответственно. Пусть и маленького роста сила ее невероятна. Призывное холожное оружие, защитные силовые поля, отклоняющие пули и даже возможность создавать свои копии. Все эти возможности ей необходимы, т.к. сопротивление в стычках с ней использует как холодное, так и огнестрельное оружие, начиная от пистолетов с автоматами и заканчивая гранатометами. Причем, разборки эти могут составить конкуренцию боевикам. Откуда же берется столько оружия? Его производит гильдия.

Гильдия
Гильдия это вторая организация в которую входят не NPC. Численность ее сравнима с сопротивлением или даже немного больше. Считать их разными организациями или разными подразделениями одной сказать однозначно нельзя. Гильдия изготовляет оружие, а сопротивление его применяет. Цель же у них одна - не исчезнуть и бороться с ангелом. Казалось бы, для производства современного оружия, необходимодим целый ряд технологических производств - металургических, химических и др. Но не в этом мире. Здесь есть возможность преобразовывать материю в какие либо предметы. Главное, чтобы делающий это человек досконально знал предмет, который он делает. Вот так гильдия и делает оружие буквально из земли. Неизвестно, все ли не NPC могут заниматься изготовлением и различны ли их способности, но члены сопротивления, даже если и могут, этим не занимаются.
По этому членам сопротивления приходится регулярно наведываться в гильдию за оружием. Путь туда преграждает множество смертельных ловушек для защиты от ангела. Правда задержать они могут лишь на некоторое время т.к. не NPC в этом мире бессмертны. Т.е. оживают некоторое время спустя. Из за этого перед походом в гильдию сопротивление проводит отвлекающий маневр - концерт школьной группы Girls Dead Monster, члены которой так же входят в сопротивление. На концерты собирается огромная толпа учеников и ангел вынуждена следить за порядком. Толпа собирается не зря, ведь музыка группы вполне на уровне.

Музыка
Музыке в аниме отводится заметное место, даже название связано с ней. Концерты или репетиции Girls Dead Monster встречаются чуть меньше чем в трети серий. В основном это поп или рок музыка, но в третьей серии будет баллада в исполнении солистки группы. Однако, не стоит думать что это музыкальное аниме. Музыка здесь хоть и на уровне, но является лишь красивой декорацией, а не основой сюжета.
Так же следует упомянуть стильные опенинг и ендинг. Опенинг начинается с чарующих звуков рояля за клавишами которого ангел. За одну эту мелодию можно проникнуться расположением к аниме. На мой взгляд, именно мелодия опенинга лучше всего отражает суть данного аниме, несмотря на то что она медленная и плавная, а экшена в Ангельских ритмах более чем достаточно.

Эпилог
За экшкном скрывается философская составляющая сериала. Но философия здесь не навязчивая, никто не будет призывать вас к чему-то или заставлять поверить во что-то. Скорее дается повод подумать над чем-то и вспомнить простые истины, о которых мы часто забываем. Поводов этих много и они разнообразны, т.к. у разных персонажей разные проблемы. За решением этих проблем и сокрыта истинная природа загробного мира.
Довольно неожиданная концовка (последние 7 минут 13-й серии), подводящая итог всего сериала, весьма трогательна. Приятного просмотра.

[Яманэко]

Sengoku Basara

- Юкимура!
- Ояката-сама!
- Юкимура!!!
- Ояката-сама!!!
- ЮКИМУРА!!!
- ОЯКАТА-САМА!!! (с) Невероятно доставляющий диалог из сабжа.



Сэнгоку Дзидай – одна из самых кровавых страниц в японской истории. Период суровых войн и междоусобицы. Время породившее много боли, а так же героев чьи имена стали известны далеко за пределами Страны Восходящего Солнца. Неудивительно, что эта эпоха стала источником вдохновения для многочисленных экранизаций и литературных работ. Не стало исключением и аниме с весьма многозначительным названием Sengoku Basara, вот только тех кто надеется через него прикоснуться к тайнам японской истории ждет очень глубокое разочарование. Но начнем по порядку.

Два сезона данного сериала по очереди рассказывают о похождениях знаменитых военачальников той эпохи. При этом главными злодеями становятся Ода Нобунага и Тоётоми Хидэёси и на этом сюрпризы только начинаются. Уже с первых секунд зрителям рассчитывавшим на хоть некоторую историчность приходится разочароваться, поскольку чем дальше тем больше картина напоминает некую фантасмагорию. Датэ Масамунэ разъезжающий на коне с мотоциклетным рулем и выхлопной трубой, сражающийся шестью мечами одновременно. Боевая меха с реактивным двигателем в армии Токугавы Иэясу, средневековые лазеры, кремневые многоствольные пулеметы, корабли разъезжающие по суше, злобные духи, ниндзи на карманных дельтапланах, это лишь небольшой перечень несуразностей которые можно здесь увидеть.

Сюжет так же не может порадовать какой-либо оригинальностью или интригой. Замыслы противоборствующих сторон нам вываливают практически сразу. Герои носятся туда-сюда по карте, сражаясь друг с другом или объединяясь против третьего врага. Время от времени нам демонстрируются коварные козни, коварных злодеев, которые впрочем выглядят несколько бледновато и примитивно.

Битвы неотъемлемая часть подобных боевиков, но не ждите от местных битв красивой схватки и элегантного смертоносного фехтования. Все сражения проходят по схеме: «Отведай силушки богатырской!» после чего от одного удара (сопровождаемого соответствующими спецэффектами) героя разлетаются сотни безликих статистов, рушатся стены крепостей и меняется ландшафт местности (Тоётоми Хидэёси вообще одним ударом заставил море убраться за горизонт). Бои же между ключевыми персонажами состоят из моря пафоса и превозмогания изо всех сил, хотя время от времени попадаются и весьма красивые.

Так же не стоит ждать особой проработки характеров персонажей. Каждый из героев показан весьма поверхностно и душевные терзания нам дано увидеть разве что у Санады Юкимуры, да и то в паре серий. Многие сюжетные линии к сожалению обрываются в никуда. Поэтому наличие ряда персонажей может вызвать удивление, поскольку особого смысла от их появления в кадре не было. Но в целом каждый из героев смотрится вполне себе полноценно, хотя мотивации движущие ими не всегда понятны.

Любителям драмы так же не стоит ожидать чего-либо серьезного. Погибших персонажей не так уж и много и большая их часть состоит из плохишей. За остальных героев так же не переживаешь потому что знаешь что даже взорвись ядерная бомба они тут же пролетят сквозь пламя дабы вступить в новый бой.

Впрочем не всё так плохо. В данном сериале есть немало плюсов способных привлечь своих фанатов. В первую очередь это опять же персонажи, отличающиеся яркостью и харизматичностью. Маньячный Датэ Масамунэ готовый бросить вызов даже превосходящим силам, суровый Такэда Сингэн в одиночку идущий на штурмы крепостей, веселый пират Тёсокабэ Мототика построивший для себя здоровенную плавучую вундервафлю, хитрозадый Такэнака Хамбэй строящий свои коварный планы, Циничный шиноби Сарутоби Саске. Каждый из них может с легкостью собрать целую толпу фанатов, даже не смотря на то что каждый из них сам по себе довольно стандартный типаж. Но авторы постарались вложить в них свою душу, что в целом дало весьма интересный эффект.

Sengoku Basara отличается отменной динамикой. Здесь нет провисаний и рассуждений о смысле жизни и сущности бытия серий эдак на пять. Напротив, события обрушиваются на зрителя сплошным беспрерывным потоком. Битвы следуют одна за другой, что заставляет сидеть примкнув к экрану затаив дыхание. И пусть даже концовка весьма банальна и предсказуема, ты ждешь её с нетерпением, что бы насладится торжеством победы главных героев.

Как ни странно здесь неплохо проработаны диалоги. Пространные пафосные речи на тему: «как нам обустроить Японию» сменяются остроумными подколками и троллингом. Словесные игры персонажей так же могут доставить немало приятных минут.

Стоит отметить и замечательную рисовку и в целом неплохой музыкальный фон. Отдельные сцены изрядно впечатляют. Ну и не стоит забывать про юмор. Его не так уж и много, но смотрится он уместно. Диалоги Саске с Касугой, молодой Миямото Мусаси сражающийся деревянным веслом, Такэда учащий Юкимуру жизни, все это выглядит весьма забавно.

Напоследок думаю стоит сказать пару слов для тех кто смотрит в оригинале. Озвучка просто выше всяких похвал, поскольку подобрали очень хорошую команду сейю. Особо радует Кадзуя Накаи и без того известный по озвучке всяких гоповатых мечников (Муген, Ророноа Зоро, Хиджиката).

И так, что же можно сказать в итоге. Перед нами весьма занятная и укуренная вещица на тему самурайских войн не претендующая на историческую достоверность (а чего ей претендовать если сделана по игре). Динамичный сюжет, яркие герои, остроумные диалоги против весьма слабого сценария и некой примитивности самого действия. В общем для тех кто не хочет заморачивать свои головы чем то серьезным и просто расслабиться, наблюдая за похождениями древнеяпонских суперменов. Остальным опять таки лучше проходить мимо.

[Яманэко]

Gintama (обзор)

- Почему морская вода солёная? Возможно, потому что для горожан это бесплатный туалет. (с) Гин-сан

- Когда художник рисует картину, ему кажется, будто через его задницу пролетают тысячи галактик. (с) Он же.



Найдите лишнее слово в следующем перечислении: Япония, девятнадцатый век, самураи, пришельцы. Нет, не угадали, тут нет лишних слов. А всё вышеперечисленное вполне может сосуществовать. Ну а если быть точнее, то вместо американцев с их «черными кораблями» в данном случае Японии открыли инопланетяне и не долго думая оккупировали её. Кто-то подчинился захватчикам, кто-то продолжил борьбу, а кто-то просто стал жить приспосабливаясь к новым условиям.

Главный герой Саката Гинтоки как раз и относится к последней категории. Будучи в прошлом лидером Сопротивления он внезапно ушел на покой и открыл свое небольшое агентство Ёродзуя. Отныне он мастер на все руки способный выполнить любую работу, за которую конечно хорошенько заплатят. Впрочем чаще всего он оказывается в пролете поэтому вечно ходит с пустым кошельком.

Саката работает не один. В его команду входит юный потомок самураев Шимура Шинпачи, инопланетная девочка Кагура обладательница невероятной силы и стреляющего зонтика и ну очень огромная собачка Садахару, большая любительница отгрызать чужие головы. Именно в таком составе они и берутся за предоставленную работу.

На этом знакомство с героями мы пока прекращаем и переходим к конкретике. По-сути дела Гинтаму сложно причислить к какому-либо жанру, поскольку в ней можно найти элементы всех существующих направлений. Впрочем большей частью это всё таки пародия, как раз и обыгрывающая особенности всех этих жанров. Учитывая что с одной стороны дело происходит в Японии девятнадцатого века, а с другой наличии передовых технологий, поле деятельности для авторов выпало весьма просторным.

Сюжет? Его здесь особо и нет. Сериал представляет собой сборник новелл. Истории рассказываемые там могут занимать и полсерии, а могут растянуться на пять-шесть. Большинство из них как раз и являются веселыми незатейливыми пародиями, впрочем иногда попадаются вполне себе серьезные и даже брутальные арки. В таких случаях стеб и юмор уходят на задний план, и их место занимает кровь, насилие, тяжелые моральные переживания и намеки на глубокий смысл.

Поскольку это пародия (ну и комедия тоже) то стоит сказать пару слов о юморе. Юмор в Гинтаме можно разделить на несколько категорий:
а) Пошлый и неприличный. Заранее готовьтесь к тому что герои могут вдруг начать бегать, сверкая голым задом из которого вполне может что либо торчать, или толпа роботов горничных-убийц вдруг вместо убийств отвлечется на уборку собачьего дерьма. Интеллектуальная схватка в сортире, орудие боевого робота в виде весьма неприличного органа, это лишь малая часть из того что следует ожидать при просмотрел.
б) Языковой юмор, основанный на игре слов. Увы, даже при наличии примечаний для нас он не понятен.
в) Сами пародии, опять же увы, на японские реалии, большая часть из которых нам непонятно. В наличии имеются издевательства над местным шоу-бизнесом, поп-певцами, ток-шоу, сериалами, как обычными так и аниме. Досталось всевозможным сказаниям и легендам, образу жизни различных слоев населения, реальным историческим персонажам, а в некоторых случаях можно встретить пародии на образцы западной культуры. Тем не менее нужно быть очень хорошим знатоком что бы понять большую часть шуток.
г) Вполне себе стандартный юмор характерный для большинства ситкомов.

Впрочем пугаться не стоит. Общепонятный юмор присутствует в достаточных количествах что бы получить заряд хорошего настроения. Ну а знатокам, просмотревшим достаточное количество аниме-сериалов будет приятно находить отсылки к своим любимым произведениям.

Кроме того стоит заметить кучу забавных хронологических искажений. Так несмотря на то что дело происходит еще в позапрошлом веке, мы можем увидеть что многие популярные передачи, сериалы книги и комиксы выходили уже там. Да и сам образ жизни несмотря на множество деталей напоминает нынешний. И трудно не улыбнуться, глядя на самурая в национальной одежде, едущего в метро и читающего очередной сборник манги.

Персонажи в сериале так де весьма доставляющие. Большая их часть основана на реально существующих, что порождает забавную игру: «Угадай кто есть кто». Другие чаще всего являются отсылками и пародиями на других, известных аниме-героев. И несмотря на некую гротескность прописаны весьма хорошо. Ну и что радует, формат сериала позволяет потихоньку раскрыться всем, а не только главному герою. А уж героев то там хватает, причем у каждого свои тараканы. Суровый заместитель командующего Шинсенгуми, сходящий с ума по майонезу; близорукая девушка ниндзя, большая любительница садо-мазо развлечений; мрачный террорист-бомбист разгуливающий в компании гигантского инопланетного пингвина; туповатый космический принц, большой любитель экзотических животных. Список можно продолжать бесконечно.

Немало радует и главный герой, явно выбивающийся из ряда многочисленных сёнен-персонажей. Пофигист, эгоист, циник, лентяй, тролль и сладкоежка Саката Гинтоки смотрится тем не менее вполне себе хорошим парнем. Главное его растормошить, а там он уже способен своим деревянным мечом и орду роботов покрошить и инопланетные крейсеры в металлолом порезать. Впрочем он не только мечом владеет, но языком тоже, поэтому следует ожидать от него немало смачных фраз.

Рисовка довольно неплохая. Те же боевые сцены смотрятся вполне себе на уровне.  Местами конечно аниматоры халтурили но общего впечатления это не снижает. Музыка так же весьма адекватная и очень подходит под стиль повествования.

Про атмосферу я уже писал, что сочетание девятнадцатого столетия и футуризма дает весьма впечатляющий эффект. Стоит добавить, что создатели сериала большие хулиганы и любят издеваться над зрителями. Им ничего не стоит поставить опенинг в самый конец. Или прокрутить три опенинга подряд. Ну или наконец сделать так что пол серии придется смотреть на статичную картинку слушая лишь диалоги за кадром. Или напротив, ускорить опенинг в несколько раз. Все это так же является частью формата сериала. Отдельные серии наполнены переживаниями героев о том, как они смотрятся внутри самого сериала и что им стоит сделать, что бы привлекать больше внимания. Выглядит это несколько специфично, но на мой вкус забавно.

В общем подводя итоги скажу следующее: Гинтама – весьма забавная, местами очень острая, а местами чрезвычайно пошла пародия на все что нас окружает. Поэтому людям с хорошим чувством юмора (особенно знатокам Японии) и не боящимся пошлостей смотреть очень даже стоит. Тем кто не входит в данную категорию, лучше держаться подальше, дабы не разочароваться.

[Пингвинчег]

Попробую и я накропать обзорчик. Только сильно не пинайте

Shion no Ou


-Профессионалам не нужна причина играть. Все, что нужно - доска, фигуры и соперник напротив.
Шинджи Ясуока, Shion no Ou
-Причина играть? Тебе все еще нужно что-то подобное?
Хани Макото, Shion no Ou



Об этом аниме я узнал, когда из любопытства решил посмотреть, что такое сёги и с чем их едят, точнее, как в них играют. И хорошо, что я сначала узнал, как в них играют, а уже потом посмотрел аниме, потому как, не зная основных правил сёги, всю касающуюся их часть аниме не поймешь. Впрочем, есть там и другая часть. А именно, детектив.

Ишиватари Шион, будучи совсем маленькой, стала свидетельницей жестокого убийства ее родителей. От увиденного она становится немой, и ее усыновляет друг семьи - Шинджи Ясуока, прфоессиональный игрок в сёги. Обнаружив природный талант Шион к японским шахматам, он становится ее учителем, и Шион успешно выступает в любительских соревнованиях, планируя стать профессиональным игроком, как и ее приемный отец. Но неожиданно кто-то начинает угрожать ей, и вместе с этим просыпаются воспоминания об убийстве ее родителей, о том, как убийца положил на лоб ее отца фигурку шахматного короля. Теперь Шион предстоит продолжать свой путь, борясь с вернувшимися из прошлого кошмарами.

Что касается персонажей, то их здесь немного, что позволет достаточно неплохо раскрыть каждого, за исключением, пожалуй, Никайдо Саори - о ней очень многое рассказывается намеками. А вот остальные - скучающий мэйдзин Хани Макото, его младший брат - загадочный бизнесмен, организующий абсолютно открытый турнир непонятно с какой (поначалу) целью, приемный отец Шион, который пытается не завязнуть на одном уровне и продолжить двигаться вперед, Аюми Сайто, которая изо всех сил пытается играть только ради денег, но не может не получать удовольствие от игры и общения с соперниками, и некоторые другие - все они достаточно интересные и достоверные.

А вот что касается собственно шахмат - здесь необходимо хотя бы базовое знание матчасти, а именно основных правил сёги. Без этого довольно многое будет непонятно, и пропадет интерес многих моментов, в том числе постоянного сравнения женских сёги с мужскими.

По детективной части - подсказок вполне достаточно, чтобы угадать убийцу до того, как это сделают персонажи, однако это не портит впечатления, потому как мотив убийцы раскрывается только в самом конце.

Пара ложек дегтя - в аниме, конечно, несколько преувеличено значение природных способностей по сравнению с опытом и знаниями, но это позвоялет более четко показать некоторые заложенные в сюжет идеи.
И мне не понравились опенинг и ендинг. Но тут на вкус и цвет фломастеры разные.

В заключение можно сказать, что аниме очень интересно в первую очередь главной героиней - она располагает к себе тем, как, лишенная возможности говорить, находит общий язык с любым человеком. Переплетение детектива и напряженных интеллектуальных шахматных поединков держит в напряжении, юмористические и жизненные сценки разбавляют это напряжение в нужных местах. Так что советую к просмотру, однозначно.

[Яманэко]

Shingeki no Kyojin (Вторжение Титанов)



Один из тех редких случаев когда новинку сезона так активно пиарили, что я с трудом дождался её окончания дабы в полной мере оценить, что же на сей раз приготовили аниматора Страны Воходящего Солнца. Надо заметить, что продукт действительно вышел весьма интересный, хоть и неоднозначный.

И так, некий мир, отдаленно напоминающий нашу родную планету. А быть может это она и есть, только в крайне альтернативном варианте. Увы, глобуса и  карты нам не показывают, а всё действие сосредоточено на относительно небольшой территории. Так уж вышло, что примерно сотню лет назад, в этом мире появились загадочные "Титаны". Исполины внешне напоминающие людей, но ростом превосходящие их в десятки раз.

Целью "Титанов" было одно - люди, которых они с превеликим удовольствием пожирали. И всех достижений научно-технического прогресса так и не хватило, для того что бы остановить их. Рост, сила и потрясающая регенерация сделали их крайне опасными противниками, а "ахиллесова пята" находилась в столь неудобном месте (маленький спойлер - на шее), что очень скоро всё человечество оказалось заперто на территории, ограниченной тремя рядами стен. Там "Титаны" не могли достать людей и на долгое время воцарился относительный мир.

В наши дни вся интрига начинает крутиться вокруг боевого подростка по имени Эрен Йегер. Стены стесняют его и он мечтает когда-нибудь вырваться за их пределы. Но единственным способом достигнуть этого, является зачисление в разведотряд - единственное боевое подразделение совершающее рейды за пределы стен, с целью узнать секреты "Титанов". Считается, что там служат только безумцы, поскольку каждый выход за стены приводит к огромным потерям среди его бойцов, но Эрена не смущает подобная перспектива и он готов примкнуть к рядам героев.

Но всё меняется в тот день, когда загадочный "Колоссальный Титан" разрушает ворота его родного города. Эрен теряет мать, которую съедают у него на глазах. Кроме того его отец пропадает без вести и подростку не остается ничего другого как вступить в  ряды армии, но уже с целью мести. Но как говориться легко сказать, но сложно сделать. Очень быстро выясняется, что ситуация не столь проста как кажется. Вокруг Эрена начинает множиться череда загадок, и самая основная из них завязана на его отце. Да и сам юный разведчик не столь прост, как казалось поначалу...

Первое впечатление складывающееся при просмотре, это то, что автор лютый мизантроп. Люди погибают у него, что называется в промышленных масштабах. Причем чаще всего гибнут в отчаянии, страдая от чувства полной безнадежности. Реже от безбашенного героизма из разряда "броситься с гранатой под танк". Но чаще всего нам демонстрируют картины людей трясущихся от страха и ужаса, осознающих, что все их усилия напрасны ин и к чему не приведут. Именно такой атмосферой отчаяния и пропитано большая часть произведения.

Как ни странно но это можно занести в огромный плюс. Перед нами тот редкий случай когда натурально показана изнанка войны, пусть даже и фантастической. Герой здесь не тот, кто может совершить подвиг, а тот, кому хватит силы духа просто выполнить свой долг. Кто сможет превозмочь себя и бросится в почти безнадежную атаку, осознавая, что назад он скорей всего уже не вернется.

Именно вокруг этого и строится основная канва произведения. Уставшие и запуганные солдаты вынуждены по крупицам собирать надежду на победу. И никакие пафосные речи не помогут в этом. Только осознание факта, что существует сила или средство способное одолеть врага, способно заставить воспрянуть духом уже почти побежденных воинов.

Но для успеха подобного произведения мало атмосферы, нужен сюжет и персонажи и надо сказать, что в наличии имеется и, то и другое. Сюжет больше напоминает классический детектив, когда зрителю подбрасывается цепь случайностей и на основе их уже нужно вычислить главную тайну. И пусть эти факты достаточно очевидны, но тем интересней проводить своё собственное расследование параллельно с героями. Динамическая часть так же выделятся в положительную сторону. Экшена хватает, что называется с головой, а битвы с "Титанами" поставлены достаточно интересно.

Что же касается персонажей то они прорисованы путь и достаточно поверхностно, но тем не менее смотрятся очень ярко. Особенно в этом плане выделяются ветераны разведотряда, которые на фоне зеленой молодежи выигрывают качественно по всем показателям.

Рисовка хороша, причём особо выделю фоны. Последние создают достаточно реалистичную картину, и неважно где происходит действие, в лесу, городе или поле, художники всегда прилагают немало усилий для создания качественной картинки. Хотя в целом замечу, что лучше всего им удались города. Так же довольно пугающе нарисованы Титаны. Один их вид вызывает желание вжаться в  кресло, в надежде, что тебя не заметят.

Особой находкой хотелось бы назвать: "устройство пространственного маневрирования" - специальный прибор, созданный для борьбы с "Титанами" позволяющий его пользователям совершать прыжки аля Спайдермен. Данный концепт выглядит довольно смело и оригинально, а сцены с ним реализованы достаточно качественно.

Музыкальный фон так же смотрится неплохо, особенно мрачно-пафосные вступления на опенинге. Определенный настрой в данном случае музыка задает определенно, что не может не радовать.

Но несмотря на столь восторженное мнение, ложка дегтя всё же имеет место быть. В первую очередь, на мой взгляд, в данном произведении чересчур переборщили с рефлексиями. Слишком много времени уделено душевным метаниям и терзаниям героев. Временами эти: "Тварь ли я дрожащая или право имею", демонстрируемые который раз вызывали уже приступы немотивируемой тошноты.

Так же многих наверное оттолкнет объем смертей продемонстрированные в кадре. Сцены пожирания показаны довольно подробно и зритель, не отличающийся крепостью нервов, может испытать отвращение ну или что хуже. Да и герои на экране гибнут так часто, что иногда даже не успеваешь запомнить их имени.

Но если вам нравятся вещи в которых смерть - обычное дело. Если считаете "Berserk", "Hellsing" и "Game of Thrones"  весёлыми сериалами, то "Вторжение Титанов" однозначно для вас. Прочим же лучше держаться подальше или смотреть на свой страх и риск.

[Яманэко]

Steins;Gate



Еще одна вещь к которой пришлось присматриваться очень долго. Многочисленные восторги и заверения в крышесносности заставляли настораживаться. Но тем не менее любопытство все же взяло своё и я взялся за просмотр. Но дальше как обычно краткое содержание, с малой толикой спойлеров.

Япония. Наши дни. Обычный японский... нет, не школьник, а студент. Окабе Ринтаро, студент первокурсник Токийского электротехнического университета. Жуткий эксцентрик, поскольку постоянно изображает из себя некоего чокнутого профессора. В такие минуты он объявляет себя гениальным и безумным ученым по прозвищу Хооин Кёма (один из вариантов перевода: «Феникс жестокой реальности»). Что бы сделать этот образ более полным он периодически изображает профессионального параноика. Говорит по выключенному телефону, передавая доклад об окружающей обстановке. Воображает, что за ним следит некая контора, а так же заставляет всех окружающих при встрече называть специфический пароль. Ну и практически не снимая, носит белый халат.

Впрочем несмотря на столь эксцентричное поведение, Окабе все-таки пытается заниматься серьезными делами. У него своя небольшая лаборатория, в которой он с друзьями мастерит всякие игрушки, называя их Гаджетами Будущего. Игрушки впрочем весьма безобидные, вроде камеры-вертолета или увлажнителя в виде противопехотной мины. Но как говорится, если долго играться, то можно и заиграться.

В лаборатории Окабе работает не один. У него есть напарник Итару Хасида по прозвищу Дару. Профессиональный компьютерщик, толстяк и жуткий пошляк. Так же он большой любитель хентайной манги, поскольку в реальности с девушками у него никак не получается. В общем типичный отаку.

Так же в дружный коллектив входит молодая девушка Шиино Маюри. Конечно в технике она не разбирается, предпочитая сидеть в углу и шить наряды для косплея, но зато согласна поддерживать специфическую игру Окабе. Кроме того есть еще несколько человек, периодически заглядывающие в лабораторию и поддерживающие отношения с его главой. Как ни странно, но не смотря на разносторонние увлечения, все они сыграют важную роль в дальнейшем сюжете.

История начинается с посещения Ринтаро лекции посвященной путешествиям во времени. Разругавшись с лектором, которого он посчитал некомпетентным по данному вопросу, Окабе решил прогуляться по зданию, где неожиданно и наткнулся на труп молодой девушки, местной восходящей звезды, считавшейся гениальным ученым-физиком, Курису Макисе. Перепуганный открытием он поспешил отправить смс Дару, но неожиданно мир вокруг него словно покачнулся.

А дальше последовало множество самых разных событий, самым ключевым из которых можно назвать встречу с неожиданно воскресшей Курисе, которая не имела ни малейшего представления о происшедшем. Так Ринтаро и узнал, что небольшой эксперимент по сочетанию мобильника и микроволновки привел к созданию машины времени, которая изменяет прошлое посредством отправления смс.

Как и следовало ожидать вся бравая команда с увлечением принялась экспериментировать со временем. Но чем дальше, тем больше им приходилось осознать, что подобные игры до добра довести не могут. И то, что события вскоре выйдут из под контроля становится ясно очень быстро...

Данная вещь меня порадовала крепко сбитым сюжетом. И, несмотря на относительно неспешное (поначалу) развитие событий, заставляла с интересом следить за всё новыми и новыми сюжетными поворотами. Сама подача материала так же не могла не порадовать. История путешествий во времени была подана в настолько бытовой обстановке, что заставляла поверить в то, что именно так все и происходит.

Еще больше порадовало то, что авторам удалось изрядно освежить избитую тему, умудрившись логически и непротиворечиво объединить разом самые популярные теории о путешествиях во времени. Цепь интриг при этом сплетенная ими может порадовать любителей головоломок и провести все необходимые логические выводы. Конечно безупречными идеи назвать сложно, но большая их часть неплохой повод пораскинуть мозгами.

Так же авторам очень хорошо удалось передать атмосферу. От легкой безбашенности и безумия в самом начале, до отчаяния и безысходности ближе к концу. И с какого-то момента самому начинает казаться, что ты не какой-то сторонний наблюдатель, а напротив, живешь рядом с ними, попутно участвуя во всех экспериментах.

С персонажами всё куда сложнее. Нет, они неплохие, но на фоне безумца-эксцентрика Ринтаро они как-то теряются и волей-неволей отходят на второй план. Лишь ближе к концу нам выпадает возможность увидеть их во всей красе. Остальное время они больше напоминают статистов, играющих положенные роли. Исключения представляют разве что Дару и Курису, но даже они не могут справиться с главным героем.

Рисовка в целом неплохая, и даже слегка специфичная. Под атмосферу сериала очень подходит, что не может не радовать. А вот музыка не запомнилась. Такое ощущение, что её там и не было.

Любителей романтики порадует отношения Ринтаро и Курису. Несмотря на несколько ребячье поведение, он с легкостью признается ей в любви, и она фактически отвечает ему взаимностью. Согласитесь, что для аниме это редкость.

Что же касается минусов, то многих покоробило именно неторопливое развитие сюжета и почти полное отсутствие динамичных действий. И действительно, мало кому понравится, что большую часть времени герои проводят в одном помещении, покидая его лишь для похода в магазин или кафе. Диалоги и размышления так же могут пойти не всем, поэтому нелюбителям подобного направления лучше даже и не браться за данную вещь.

С осторожностью следует браться за просмотр и любителям физики. Судя по многим отзывам научных косяков там хватает, поэтому тем кто воспринимает подобные работы всерьез так же следует быть готовым к тому, что Steins;Gate вызовет у них сильное отторжение.

Но в целом я могу назвать эту вещь достойной просмотра. Сюжет, интрига, мысли, диалоги и доставляющий главный герой - данных пунктов хватит для того что бы заинтересовать многих.

PS: Несмотря на то что после просмотра прошло уже порядочное время я до сих пор не могу найти ответа на три вопроса. Быть может мне помогут их найти.
1. Кто присылал угрожающие смс Ринтаро?
2. Каким образом Руку сменил пол туда и обратно?
3. Почему остановились часы Маюши?

[Яманэко]

Tengen Toppa Gurren-Lagann



Магма течёт в наших венах, раскаляя сердца! -  Вся суть сериала

Далекое постапокалиптичное будущее. Постапокалиптичное настолько, что люди предпочитают жить под землёй, высовывая нос на поверхность лишь в самом крайнем случае. И это неудивительно, поскольку по поверхности бродят загадочные и жестокие зверолюди, контролирующие планету при помощи огромных боевых роботов ганменов. Немногочисленные герои, осмеливавшиеся бросить им вызов, очень быстро осознают всю тщетность борьбы. Но тем не менее человечество отказывается признавать поражение и очень скоро зверолюдям придется осознать, что вся их боевая мощь - ничто, по сравнению с революционным пафосом и превозмоганием.

Так уж вышло, что в один прекрасный день, на поверхность выбрались два друга, Камина и Симон, которым подобное пришлось не по душе и недолго думая они решили бросить вызов как зверолюдям, так и их жестокому правителю. И пофиг, что враг численно, технически и физически превосходит юных бунтарей. Разве что может остановить людей искренне убежденных в своей правоте? И сколотив из всех встречных банду под названием "Гуррен-дан", захватывая вражескую технику и произнося пламенные речи, они отправляются в великий поход. Вот только истинное положение вещей, как это часто бывает, на самом деле куда сложнее, чем думают многие. И герои, совершающие невероятные подвиги, и не подозревают, что тем самым оказывают человечеству дурную услугу...

Подробно пересказывать сюжет я конечно не буду, поскольку его направление регулярно меняется на прямо противоположное, что мешает передать всю суть в двух словах. Тем не менее, могу заверить, что имеющейся интриги хватает, что бы удерживать в напряжении до самого конца.

Не могу не отметить и персонажей. Они достаточно яркие, харизматичные и отличаются разнообразием. Наличие развития героев так же присутствует, что придает дополнительный объем.

Рисовка не отличается особым качеством, но хотелось бы отметить хорошую дизайнерскую работу. Боевые машины (довольно укуренные), корабли, одежда, очки и многое другое, создают довольно качественную атмосферу.

Самое главное, что хотелось бы отметить, так это ПАФОС. Именно так, с большой буквы.  Не знаю, отнести это к достоинствам или недостаткам, но без него и без всех эпических фраз, произносимых героев по любому поводу, данный сериал однозначно потерял бы в красках. Мало того, этот пафос настолько концентрирован, что просмотра нескольких серий хватает, что бы возникло желание сесть за штурвал боевой мехи и броситься в бой во имя великой цели.

Идеи не отличаются особой оригинальностью, но вот манера подачи вызывает уважение. Местами реально заставляет задуматься о всевозможных жизненных аспектах. В этом плане создатели заслужили жирный плюс.

Фансервис в наличии имеется, но его не так много (кроме разве что наряда Йоко и пары серий с обнаженкой). Классические сцены на горячих источниках и пляжный отдых имеют место быть. Увы-увы, но от шаблонов никуда не уйти.

Юмор хорош. Всевозможные пародии (особенно в первой трети сериала) заставляют если уж не ржать во весь голос, то, по крайней мере вызывают приступы смеха. К сожалению во второй половине сериала авторы сместили акцент и юмористические сцены свелись к минимуму, хотя отдельные элементы остались.

Драмы так же хватает. До финала доживут не все, поэтому стоит заранее быть готовым к тому, что любимый герой, совершая очередной подвиг во имя человечества, внезапно героически погибнет.

Главным недостатком ТТГЛ, на мой взгляд, является его неровность. Его создатели явно не смогли определиться со стилем, от чего в процессе просмотра возникало ощущение что я смотрю четыре разных сериала. Если вначале всё воспринимается как безбашенный стёб над эпическими сёненами и жанром "мехи", то затем делается резкий рывок в сторону пафосно-драматической мехорубки, которую в свою очередь сменяет социально-политическая драма. И уже под самый конец нас ждет своеобразный сюрприз в виде эпического укуренного сюрреализма.

Спорить не буду. Возможно подобная концепция многим и нравится, тем не менее для восприятия общей картины мира это слегка мешает, заставляя то и дело перестраиваться под новую модель. Подобное кстати относится и к смене акцентов на героев. Учитывая, что изначальный герой, обладал невероятной харизмой, переносить центр внимания на другие персонажей так же является грубой ошибкой.

Ну и скорей всего многим не по душе придется невнятная концовка. Несмотря на то, что меня заверяли в наличии философского смысла, я (да и многие другие) его там так и не нашли. Отчего возникает ощущение, что создатели, просто не знали, чем именно всё закончится.

Резюмирую. Довольно специфичная, хотя и добротно сделанная вещь (имеющая на данный момент статус культовой), с резко меняющимся жанром по ходу действия. Любителям пафосной драмы и эпических сражений должно пойти на ура.